攪胎美術瓷——就是講陶瓷彩繪裝飾與攪胎紋飾裝飾結合，多裝飾技法運用到陶瓷藝術創作中去，我們也將稱之為綜合裝飾。前面在陶藝和壺藝章節中也談到了陶瓷彩繪與攪胎裝飾的運用，陶藝中自然紋與瓷繪的融合之美，壺藝組合式設計創作中攪胎手工編花裝飾與瓷繪的結合。在攪胎器型設計中，將攪胎手工編花裝飾、自然紋雕塑裝飾和陶瓷彩繪的結合運用到陶瓷藝術的創作，我們稱之為攪胎美術瓷。將陶瓷彩繪藝術運用到攪胎陶瓷藝術創作，極大地提高了作品的語言表達豐富性，藝術家的個性化風格更鮮明，攪胎瓷作品的形式美感多姿多彩。
攪胎美術瓷以自然紋裝飾進行二次創作，將彩繪與攪胎自然紋理融合入畫。作品鑑賞的同時，提醒人們親近自然，有人心感之於物的覺悟。在自然中，總覺得踏實，一部分是由於天性親近自然，但更多的是感受，一種難以用語言描述的與自然之間的微妙的、隱秘的連線。攪胎陶瓷三大紋飾即自然紋、幾何紋、象形紋，而自然紋更受大家偏愛。攪胎美術瓷以自然紋融合瓷繪的創作式樣，瓷繪藝術始終與人、與難以言說的情感、與自然萬物相關聯。
攪胎美術瓷的瓷繪為什麼有畫道和畫理呢？道和理確實不一樣，古人講道是萬事萬物的總規律，道是創始，最早的，一切都是道生的。理呢是一個具體事物的具體規律，理是創生的。以理見道，以道統理。統這個理，這個道是最大的。瓷繪的畫，這個畫的道理是什麼呢？是哲學的。為什麼呢？繪瓷的目的也不是為了畫畫，是為了“味道”。畫是用以載“道”的，器以載道。中國的瓷繪主要表現畫外主義和絃外之音。這就是“道”。
將瓷繪融入攪胎陶瓷的裝飾創作，開拓了中國攪胎美術瓷的新時代。攪胎美術瓷的創作是中國陶瓷攪胎藝術楊派創始人的重要貢獻。
攪胎瓷與新彩的結合是綜合裝飾的需要。陶瓷藝術的裝飾技藝特色是構建地域性陶瓷文化的標識，焦作攪胎陶瓷注重手工編花的多樣性裝飾特色，又將具有中國農民畫風格的裝飾特點與陶瓷攪胎藝術融合，讓攪胎美術瓷在中國陶瓷史中獨樹一幟而影響國內外。
當代各地窯口的藝術陶瓷發展都受限於地域性文化特色，景德鎮的青花、粉彩，鈞瓷的窯變釉，攪胎瓷的手工編花技藝等。地域性裝飾特色需要強化，但不能固守，要辨證地對待。
每一種陶瓷裝飾技法就藝術創作而言都存在侷限性，都存在視覺疲勞。創作實踐表明，綜合裝飾是藝術陶瓷未來發展方向，陶藝家的創作手段變得多樣化，有利於陶瓷藝術語言的世界性、民族性、地域性、陶藝家的個性。彩泥窯攪胎陶瓷工作室就是要走出一條陶瓷創作綜合裝飾的藝術道路，將高舉焦作地域性陶瓷文化的特色——攪胎手工編花技藝，融合釉上、釉下彩繪的民族性陶瓷文化特色，探討攪胎陶藝的文化語言表達方式，堅守個性化的創作方向，把攪胎、彩繪、雕塑、窯變釉、結晶釉等技藝運用到陶藝家個性化創作中，傳承與創新相結合，將攪胎瓷的創作推到一個新階段。
攪胎陶瓷的高溫飛色、融色變化、流動性、龜裂，影響這些變化的因素主要有坯、釉、技藝及火的把控等。火在其中最無法掌控，火的作用體現在溫度與氣氛，這種微妙往往賦予作品意外之象，是意外之美、偶然之物。特別是攪胎編花紋飾的百變之美，增添了攪胎陶瓷裝飾的神秘窯火之感，這也是攪胎陶瓷的神秘性所在，形成了以自然無為、樸素恬淡為特徵的哲學體系和美學理想。
攪胎陶瓷之美，尤在“火”的藝術，而“火”的最高境界就是法“道”天成。可見攪胎陶瓷的神秘窯火和“自然和諧”、“天人合一”、“崇尚自然”的思想是相通的，高度契合了崇尚自然的哲學思想和美學理想。
攪胎陶瓷作品的創作，在“火”的作用下，質感顏色紋飾的變化，留下了火曾駐足過的痕跡，一種質樸、渾厚、古拙的美油然而生。其色澤自然，層次豐富，自然而無粉飾之氣，樸拙敦厚的色澤、深沉內斂的古雅，巧奪天工。由於呈現了較多偶然性的特徵，作品的品格也因為這些偶然性的細節而被呈現，它散發一種質樸、渾厚、古拙、無為的美感。
所謂的美不過是對客觀事物的感知。事物可以是有形的，也可以是無形的。有形的往往浮在表面，很淺顯；而無形的往往藏在靈魂深處。審美的智慧在於感知有與無的辨證關係，對攪胎陶瓷火的藝術的認知也是如此。大巧若拙、大象無形。
新彩技法中，要敢於突破常規，就是要成為真正的陶瓷藝術家而不是書畫家。書畫家繪瓷和陶藝家繪瓷最大的區別在於對火的把控，就是我們常說的陶瓷藝術是土與火的藝術，核心在對火的把控和運用。如高溫飛色，主動的運用是創作的需要，而被動的飛色就是不成功的作品。類似於這樣的問題，如流動性的運用，創作需要流動性，突顯火的藝術魅力，該流動的要恰到好處，不該流動的也流動就是問題了。融色變化是新彩中的一大特色，要在創作實踐中尋求融色的多種方法和藝術效果，這也是個性化創作藝術語言元素的重要組成部分。
攪胎瓷藝術家要有“火”的情結，特別在攪胎瓷綜合裝飾彩繪的創作中，掌控火的藝術，將高溫飛色、炸色龜裂、流動性、融色變化、窯變釉、結晶釉很好地運用到彩繪的創作中，追求攪胎瓷作品觸筆成趣、自然天成的藝術意境。
新彩的創作要先從書畫入瓷開始，學會陶瓷彩繪的基本技法，探索“火”的藝術技法特色，並將這些技法運用到創作實踐中。以攝影作品和寫生入瓷是攪胎彩繪瓷作品創作的基本功，這需要在創作實踐中去提煉和感悟，實踐中出真知和靈感。攪胎美術瓷創作要在文化語言、裝飾語言、藝術語言上下功夫，這需要一個長期的創作實踐修煉過程。
陶瓷藝術在於發現美，冰裂紋本來就是燒壞了，但宋人覺得裡面有種滄桑美，經歷時間後叫開片，他們用不同火溫去燒出開片，本是敗筆、損壞卻變成美，這是很特別的宋代美學。我們講的高溫飛色、流動性、融色變化都是缺陷構成美，其實，過去陶瓷裝飾的鷓鴣斑、兔毫、窯變都是缺陷之美，美無處不在，創作就是發現美的過程，將缺陷變得可控而運用到創作實踐中，那就是技藝和技法，只有您獨有心得而有特殊藝術效果，那就可贊為獨門絕技。
攪胎美術瓷創作追求藝術語言表達，個性風格鮮明。攪胎美術瓷作品的意境之美是藝術高度的永恆追求。意境是我國陶瓷美學思想中一個重要範疇，它體現了陶藝的內在美。意境通常指的是陶瓷藝術藉助於匠心獨運的藝術技法匯成的情景交融、虛實統一，能深刻表現宇宙生機或人生真諦，從而進入無比廣闊的空間的藝術意境。意境這一美學思想的形成是中國哲學在藝術領域的體現。老子曰：“道可道，非常道，名可名，非常名。無名天地之始，有名萬物之母。”因此，藝術之妙、之美、之最高境界就在於以可道之言，可名之物，可像之形來表達自然界中的不可道、不可名、不可形的“道”。歷代陶藝家都在追求陶藝的意境之美。