當漢斯魯迪•拉姆紹爾（Hansruedi Ramsauer）放棄了20年的金融生涯，創辦自己的網頁設計公司時，他從未想到這個決定會讓他走向何方。在掌握了Photoshop之後，拉姆紹爾讓自己的創造力接管了一切，成為一名備受推崇的數字藝術家，在社交網路上擁有了大批粉絲。從《盜夢空間》般撕扯出來的城市景觀，到結合人與自然的超現實主義構圖，他將攝影與PS巧妙地融為一體，所完成的作品充滿了大量生動的細節。

起初，拉姆紹爾的靈感來自於在網上看到的圖片，他也痴迷於利用收集到的圖片創作獨特的作品。雖然有時他也會有一個具體的想法，並尋找相應照片來實現這個想法，但更多的時候，他更樂於在已有的圖片上發揮想象力。“我喜歡看照片，想象我可以用它們做什麼，”這位藝術家接受採訪時說道。

拉姆紹爾的作品似乎總是受到兩種截然不同力量的驅動——城市景觀和大自然。在一些畫面中，熙熙攘攘的城市街道直接漸變成了水坑，而在另一場景中，一座懸索橋直接通向了深山之中。而這不禁讓人想到，當人類出現的時候，他們要麼征服了周圍的環境，要麼被周圍的環境所驅使，正是這些對比讓拉姆紹爾的數字創作在視覺上給人留下深刻印象。

在某種程度上，拉姆紹爾的作品是超現實主義的延伸，由潛意識完成創作。當這位瑞士藝術家翻閱照片時，他把創作完全交給了潛意識的創造力，讓自己對任何最終結果保持開放的心態，這使得整個創作的過程有點與眾不同。有時，完成一個新作品只需不到一個小時，就會成為他的最愛，而在另一情況下，這位藝術家甚至可以工作數小時或數天卻一無所獲，而這全都是他創造流的一部分。

這種對創作方向的開放性也許歸功於拉姆紹爾的個人哲學——觀察視角就是一切。“當你對某事持消極看法時，你可能無法改變‘某事’，但你可以質疑自己的消極看法，”他解釋道，“視角總是問題的一部分，也總是解決方案的一部分，這就是為什麼我喜歡在作品中運用觀察視角的變化。”

下面咱們就來欣賞一下這些作品吧！

圖片來源於網路，如有侵權，請您告知，將盡快刪除。