在上海陝西北路臨近南京西路處，有一棟花園洋房很是醒目：氣勢不凡的立柱，彩色玻璃的窗戶，門口有一棵歷經滄桑的老樟樹；南面是草地，最外面是一排雕花石砌矮牆——好一座鬧中取靜的頂級豪宅。這就是榮氏集團創辦人榮宗敬的故居，人稱榮氏老宅。
這座上海老宅子，是當年“麵粉大王”兼“棉紗大王”榮宗敬（也是曾經的共和國副總理榮毅仁伯父）的故居。主樓於1918年建成，原房主德國人第一次世界大戰戰敗回國，由榮宗敬買下，整個上海灘商政名流均出沒在此進行歌舞晚宴。
走入一扇扇造型不一的門洞，似乎走進了另一個年代：木質雕花的樓梯扶手，略微蒙塵的彩色玻璃，圖案複雜的拼花地板……還有紅色的機平瓦，外挑的老虎窗，無一處不帶有歲月沉澱下的優雅。窗戶外面是蔥蘢的梧桐，梧桐外面是喧囂的街道，僅僅隔開一堵牆，卻享受了另一種心境，感受著這份都市中難得的靜謐。
在此之前，因為年久失修，它早已破落。
榮宅建造於上世紀初，原主人是德國人，其設計融匯了歐式和中式風格，有限的空間裡融合了無限的可能，很多材料也大都從歐洲運來，修繕難度很大。
Prada的第三代傳人Miuccia Prada從中國政府手裡接下了這座房子的修繕。她請來了義大利的專家和工匠，幾乎完整地還原了榮宅的原貌。為了燒製釉面磚，工匠們先按原先的百年古磚做成模型，重新配製用來調色的瓷泥，經過手工澆築，回填，最終煅燒融合。
現在復原的榮宅裡，交印著過去和現在，流淌著中式和歐式的文化血液。
修繕後的榮氏老宅處處體現著設計者的獨具匠心。會議室深色木質壁爐刻有極富古典主義元素但又兼具中國風的雕花；
飯廳天花板上的裝飾型圖案取自古希臘和古羅馬建築；
維多利亞風格的日光室擁有帶有具象場景的面板；榮宗敬夫人房間的護牆板上抽象化的纏繞枝藤和樹葉來自阿拉伯花卉，等等。
修繕後的榮宅再次蓬蓽生輝，
Prada2018早春女裝秀
在這裡舉行。
彩色玻璃屋頂和昏暗的燈光，Prada的色彩在濃厚歷史氣息中映襯得更加神秘、富有高階感。秀場的音樂結合了古典和新式電子音樂，呼應了榮宅與Prada的“古”與“今”的對比。
Prada榮宅：
“羅馬 1950–1965”藝術展。
探索二戰後羅馬蓬勃發展的文化與藝術氛圍，展出了義大利13位藝術家的30多幅繪畫和雕塑作品。
話說，Prada家族不惜花費重金打造榮宅，並不為榮宅的產權。中國政府給他們的使用權是20年，其中修繕就花了6年。
現在的它成了辦展的寶地之一。
導演賈樟柯個展《面》，在展覽中，從最原始也是最常見的「吃麵」環節開始，到最後上升到「體面」，以表現人們對於審美多樣性的包容，正如杜美如女士的父親杜月笙時常跟她所說的一句話——「做人有三碗麵最難吃：人面、情面、場面」。
藝術家李青將自己的個展“後窗”搬進了Prada榮宅。
策展人Jérôme Sans描述展覽：
“一個透過李青新舊作品系列構思而成的敘事故事，如電影場景般徐徐展開。李青在Prada榮宅開創了一種新的詩歌形式，它屬於一個想象的社會，既存在於昔日夢境中，亦呈現在他今日的個人作品中，不斷地發問：如何進一步接近事實真相？”
Prada 榮宅的春季展如期而至，藝術家 Theaster Gates 攜海量作品在這座百年官邸亮相 。
本次展覽以“多寶閣”為名，陶瓷和製陶的粘土是現場的基本線索，它們成為傳達和解釋藝術家作品思想性和榮宅功能性的基本因子，帶領著參觀者在精神現象與物質世界之間進行交流和探索。
Theaster Gates出生於 1973 年，長期生活和工作在美國芝加哥，目前任教於芝加哥大學的視覺藝術系和哈里斯公共政策學院，還是科爾比學院隆德美國藝術學院的特聘客座藝術家和藝術家計劃總監。
他的藝術生涯中，陶瓷是非常重要的作品，“當你有了陶器，你就可以把人聚集到一起。一個大容器的價值在於，它可以儲存人們日常需要的，用於飲用、食用、發酵的東西。你有了這些東西，就可以招待別人。”
美國藝術家Alex Da Corte創作於2018年的160分鐘迴圈影像作品《Rubber Pencil Devil（橡膠鉛筆惡魔）》，現透過19個不同色彩的大型裝置，分佈在兩層樓的各個地方放映此作品中57個章節中的51幕。
《橡膠鉛筆惡魔》是一部高度風格化的迴圈影像，其創作靈感源於大量影象和文化素材，例如虛擬復古電視和20世紀動畫，奇特人物形象等。
1980年出生的Alex Da Corte畢業於耶魯大學，他的作品在各個領域都有普及，例如雕塑、繪畫、裝置等等，而他這一次也將扮演影像當中的「主人公」，為我們帶來極為精彩的表演。
在他眼中，一切看似平常的事物他都能在腦中進行散發，從而轉變成“不常見的事物”，這些事物可能是自由女神像、匹諾曹、粉紅豹。。。
自從2011年修繕6年之後重新開放的Prada榮宅，在當下已經不僅是單一的歷史古宅那麼簡單了，它在社會當中所承擔的更多的是對於當下社會文化的推動作用。
閒暇時刻，一定要去榮宅打卡親自看一看。