《折山圖》系列展覽是策展人宋振熙從2017年以來，關於山水語境的當代性話題所展開的系列藝術展示與討論。從2017年10月第一次在成都安仁雙年展特別邀請展單元開始， 經2018年在蘇州寒山美術館舉辦的《“折山圖II：掃描。山水》至今已經是第三屆，每一屆系列展覽，都將圍繞“山水”問題提出一個新的思考落點來成為展覽討論主題。從南朝宗炳的 《畫山水序》始起，這篇重要的畫論像我們闡釋了關於山水、山水觀、山水畫的核心問題。 一句“聖人含道暎物，賢者澄懷味像”是作為山水背後的世界觀。山水是載“道”，山水畫是以 “理”通山水而得“道”，於是山水畫的目的即在於“暢神而已”。

在新的世界荒野中，山水話題從未消失過， 而《折山圖》專案也將迎來新的挑戰，和新的洪荒世界一同，構築山水本質世界觀的討論。 本屆《折山圖》系列展覽專案的關鍵理解還是來自與《論山水序》中關於“方寸”的概念。“方 寸”之意表面意義在於紙間留存，在於空間左右，其內在隱匿所指在於“心”。在這兩個層面上 《論山水序》一方面教授我們如何以有限的捲紙來表達磅礴自然的山水，一方面又能夠告訴 我們透過“臥遊”的方式如何在自居生活中領略山水自然世界，以存於“心”中“方寸”達到暢神養心，修行尚賢的目標。在後現代的社會之中，山水成為了文化精神中的餐後“甜品”，人們在 消散的自然經驗和感受力之餘，和山水體驗形成了某種空洞的“互動”。無論是生活空間，還 是“心”之精神，都僅剩“方寸”之地留於自己。在這個時代背景下，藝術家們如何以這樣的現實情境來用山水“暢神”，在他們的作品中，“方寸”的力有時能勝過“丘壑萬丈”。“山水”在現在的神性依然存在，它並不是僅會以空間上的震撼而確立，更多時候，它的情境是一種“須彌於芥子”的概念。雖然工業時代的世界讓我們遠離了自然山水之感受力，但若有山水， 變藏於身邊方寸，方寸有山水，則通達心神。

丁世偉作品《源The Oldest TV》裝置／無線月亮燈／磁懸浮底座／定製防水臺／尺寸可變

孫大棠 快山水 數字微噴 10062。5cm

佟飈 《山重水複》紙本木炭 190×135cm 2021

本次展覽將在“元宇宙”空間內構築新的“方寸”世界。這個時間是真實之象還是虛構之象。 是方寸之地，還是宇宙洪荒，人類在山水中的臥遊在新的技術之下，迎來了新局面。在《論山水序》中，方寸是紙本的方寸，也是心中的方寸。心可謂方寸之小，也可以是磅礴無盡。 我們在虛擬現實之中構築山水之境，放另一個宇宙世界中去構造和現實山水情懷不可割裂的經驗。經驗是無形而超脫空間之外的，而元宇宙帶來的“臥遊”是否開啟的是一個未來暢神的方寸之場域。這次《折山圖》系列展覽，將用特殊的展覽體驗現場，調整展覽機制本身，構築一個如山水般不朽的空間，以及一個不斷生⻓著的展覽現場。人們在其中的暢神臥遊將得到新的共情與認同。觀眾可以透過App進入到展覽埠，人們在主體化經驗的設定下，行走和臥遊。觀者和觀者可以交流討論，如同在現實中一樣。藝術家的作品被置於這個世界的山水之中，隱於人與人的感知之中。在這個世界裡，有常規的美術館，也有我們社交的場所， 有奇藝的古亭，也有幻化的建築。混合現實給了我們重新定義山水的機會，也還給了觀看者在方寸螢幕前，無限“暢神”的快感。本次邀請的藝術家們，將用自己的山水觀和方寸之間做 一個對話，它們有可能在“方寸”筆墨之間的來回，也有可能是與“方寸”之生活場域的聯袂， 亦有可能是虛擬或心間的“方寸”思語。擺脫“充氣”山水的奇觀，營造真實的現實面貌，讓山水流淌在人文周圍，這是本次展覽想要進行的一次心的嘗試，用日常中的“方寸”力量撥動， 虛擬世界中新東方式的山水永恆。

王適然 Dream Garden

蔡宇瀟作品截圖 方體夢

宋陵 《臨馬遠嶺上觀雲圖》，水墨紙本，70x70cm，2021

彭濤 地緣彈幕

釋出於：遼寧