如果可以票選國產劇最令人膽顫的“反派”，我肯定第一個提名倪大紅。

他在張藝謀最新的諜戰片《懸崖之上》中，飾演了敵方特務科科長高彬。 電影講述了敵方特務，跟蘇聯派遣特工之間鬥智鬥勇的故事。 高彬為人兇狠，在對蘇聯特工張憲臣上刑罰時，眼睛都不帶眨一下。

很多人認為倪大紅長得可怕，可能是因為他曾演過《香草美人》裡的林少群，《新三國演義》裡的司馬懿等一些反面角色。 可他並不是一個反派專業戶。 他曾在《正陽門下小女人》中飾演了為家庭無私奉獻的父親； 在《磨坊女人》中飾演了吃苦耐勞的痴情大叔。

圖為《正陽門下小女人》劇照 由此可見，倪大紅能把反派演得深入人心，並不是因為他長得像反派，而是演得像。

01

有一種經典的反派，是人狠話不多型別的。

這種角色似乎從來不靠“臉”使勁。 他們沒有過多誇張表情，但總會從眼神和語氣中透出一股大殺四方的“寒意”。 表面上風平浪靜，暗地裡風起雲湧。 想要從他的表情上猜測出下一步將會發生什麼，幾乎不可能。 倪大紅在《戰狼》中塑造的敏登，就是這種型別的角色。 《戰狼》講述了一個保家衛國的故事，敏登在裡面是一個從事著非法制藥生意的老大哥。 故事開始，他就差點被抓走。 警方都已經舉著槍闖進敏登的房間了，他還是鎮定地寫著毛筆字。

槍架在腦袋上，還能從口袋裡掏出一根雪茄送進嘴裡。

從眼神到動作，都表現出一副“已經知道劇情走向”的樣子，好像被抓的不是自己。 他的手下來的正是時候，成功將他解救出來。 不管事情是不是發生在意料之中，敏登都會表現出冷靜的樣子。 他弟弟跟他一樣，也從事非法行業，最後被警方當場制服，沒得到什麼好下場。 被槍擊前，弟弟正好在跟他通影片，他目睹了弟弟被擊斃的全過程，也沒有做出什麼激動的反應。

但看他的眼神，又能感受到他好像在思考如何給弟弟報仇。

這種面無表情式表演是倪大紅表演的特點之一，傳遞情緒主要靠眼神來表達。 撒貝南談起他的眼神戲時，用了“有力量”這三個字。 不多不少，只用一眼就能讓撒貝南心裡打顫。

當然，有很多人對他的這種表演方式產生質疑，把它稱作“面癱式”表演。 趙立新曾經談及倪大紅這種表演方式時這樣說： “好多東西屬於隱忍不發的，但實際上，演得很酣暢淋漓。”

在不知不覺中將情緒傳達出來，某種程度上，要比情緒噴發式表演更能打動人。

02

在不同年份背景的戲裡，反派的形象設定不同。 古裝歷史劇反派承擔者，多數都是朝廷裡的大奸臣。 倪大紅也曾出演過這樣的奸臣角色。 在《大明王朝1566》中，他飾演的奸臣嚴嵩，被大家列為明朝六大奸臣之一。 嘉靖三十九年，皇帝沉迷於練道修玄，朝中清官海瑞挑戰腐朽皇權，嚴嵩一黨貪戀錢財，四處勾結。 嚴嵩為當朝閣老，在皇上身邊服侍有二十年之久，花了國庫裡不少錢，國庫虧空跟他們有著很大的關係。 幾乎整部戲，嚴黨都在為補上虧空想法子。 為了增加國庫收入，嚴嵩提出把浙江的農田中分出一半來，改成桑田，因為浙江一帶絲綢能賣的上價錢。

新建的織造局，就成了他們穩固地位的救命稻草。 一邊想著補虧空，一邊還留著野心，想把嚴黨之外的人拉下水。 結果兩邊都沒成，還是把自己搞垮了。 嚴嵩本人很有謀略，不過他兒子嚴世蕃卻是個意氣用事的人，經常辦出不著邊的事給他拖後腿。

嚴嵩和兒子一起被召進皇宮，聽皇上問話。 皇上一發怒，嚴世蕃就心虛。

不像嚴嵩，還能在皇上面前鎮定認錯，表現出一副可憐的樣子。

出宮後，他對兒子說過兩句經典臺詞：

“整個大明王朝，只有一人能夠呼風喚雨，那就是皇上。”

“只有一人能遮風擋雨，就是你爹，不是你。”

他很明白君臣之間的關係，也能擺的清自己的位置。

成功的反派，大多時候不是為壞而壞，而是有自己特殊的原因。

這些原因讓他們的壞變得立體起來，甚至能讓觀眾產生悲憫之心，就像嚴嵩。

兒子嚴世蕃聰明反被聰明誤，他以為能幫了嚴嵩的事兒，最後大多害了嚴嵩；

劇末嚴嵩下臺，接手他位置的是自己的手下徐階。

忙活了一輩子，最終卻給別人做了嫁衣，雖說是個反派，但卻惹人憐憫。 據說，“嚴嵩”這個角色本來要找60歲以上的男演員，當時倪大紅只有47歲。 面試後，他深得導演喜愛，就敲定了他出演這個角色。

劇裡的嚴嵩年紀已經到了80歲，行動、說話都不太方便，還有些緩慢，他仔細拿捏住了這個特點。 看書時總彎著腰，眯著眼，跟弟子談話談到一半，就會躺下休息。 倪大紅把細節之處演繹得很巧妙。

在這部戲結束後的一段時間裡，他的語速和反應也不自覺變慢了一些。 不論是人狠話不多型，還是奸臣型，這兩種人物設定都高於現實生活。 但是，如果觀眾可以被演員傳遞的情緒所帶動、震撼，能感受到人物性格，那這些壞人，就是成功的壞人。

03

上面提到的這些人物，都屬於嚴格意義上的“大反派”—— 他們擁有自己的團隊，或是有明確的派別； 掌握著大量資源和錢財，還有一定社會地位； 手下有一群呼之即，來揮之即去的小弟，想做的事動動嘴皮子就全能解決。 他們一直在“我要搞事情”和“怎麼沒搞成”之間迴圈往復，比灰太狼還頑強。 實際上，我們身邊的“壞人”遠沒有那麼誇張。 這裡的壞，不同於嚴嵩的奸詐、敏登的冷血，而說的是隨便做點什麼，都能把人氣到半死的那種。 比如《都挺好》裡的蘇大強。 蘇大強沒有什麼城府，只是生活中的小人物，不同於大反派，甚至不同於一般的“慈父”。 他是一個問題老人，喜歡胡攪蠻纏，一天不找麻煩，渾身就不舒服。 想讓孩子給自己買房子，必須得買離地鐵站近的，附近有超市的。 那種環境一般的他還看不上。

兒女們為了他的方便，請來了保姆照顧他的生活起居。 可沒過多久，他就告訴孩子們，自己要跟保姆“蔡根花寶貝”結婚。

要跟“蔡根花寶貝”拍婚紗照，還要把大兒子蘇明哲一家花錢供著的房子寫上蔡根花的名字。

結果保姆聽到小女兒說明房子情況，知道貸款還沒還完時，自己就先拎著大件小件跑了。 因為投資理財被騙錢，回到家以後不吃不喝，一直喊兒子去幫自己討回被騙的錢。 兒子捧著粥端到他嘴邊，他就把嘴緊緊閉住，表現出一臉生無可戀的樣子，開始耍起賴皮。

跟二兒子吵完架，轉過身去就跟大兒子告狀，跟老大說老二瘋了，比馬英俊的五年級的表弟還像小學生。

他想去美國找大兒子明哲，沒想到明哲家發生了變故，沒能讓他去成。 老爺子已經拿去跟人炫耀了自己要去美國，最後又沒能去成。 他氣不過，一個人回房間把自己鎖起來。 等到老二夫妻二人進房間找他時，他已經癱倒在地，嘴裡還不忘記念叨著要喝手磨咖啡。 平平無奇的生活能被他作出108種花式出來，他的存在為劇情增加不少“萌點”。

回看倪大紅塑造的這些“壞人”，有古裝的，有現代的，有公園遛彎兒的小老頭，還有大政治家。 不管這些角色設定是否相近，他都能演出特點和區別，去掌控角色，而不是讓角色掌控自己。

這種劇拋臉演員，幾乎不會讓觀眾有“串戲”的感覺。 老演員從來不拿科班說話，沒什麼人去討論他們到底紅不紅，不論塑造多少好角色，最終被記住的還是自己本人。 歸根結底，能讓演員在娛樂圈站穩腳的，從來不是有分量的頭銜，而是演技本身。