文 │
聿聿
提到上海美術電影製片廠（以下簡稱上美影），第一印象是會是什麼？
是經典動漫形象“齊天大聖”孫悟空、大鬧龍宮的哪吒、保衛森林的黑貓警長，還是勇敢善良的雪孩子？相信每個人都能在上美影過往的眾多經典人物形象中找到屬於自己的童年回憶。
恰巧，就是這樣一段彙集了上美影各路經典角色的冬奧宣傳片在前段時間刷屏網路、引發眾多網友熱議，除了滿屏的“爺青回”和“感動得眼眶泛紅”，我們似乎也能從大眾對上美影眾多角色的喜愛和對未來作品的不斷追問中看出——
上美影依舊承載著大眾對於中國動畫的高度期待。
對此，上美影廠長速達表示，“我們面向的受眾不僅侷限於原來的那些觀眾，我們希望《天書奇譚》不僅能喚起過去影迷美好的記憶，也希望更多人能走進影院，欣賞到作為我們美影經典、至寶的一部作品。”
藉由《天書奇譚》的契機，骨朵帶著對上美影的重重好奇，以及對國漫復興的期待，特別專訪了上美影廠長速達。
《天書奇譚4K紀念版》：情懷與堅守
很多人好奇，《天書奇譚》現在上映的意義是什麼？耗時耗力地去修復這部作品，對國漫市場乃至傳統文化的影響又是什麼？
從影片本身來講，《天書奇譚》具有極高的藝術審美，與當時主流文藝作品塑造的“高大全”人物形象不同，影片著重
彰顯奇、趣、美的獨特審美
。
“奇”是影片中獨具匠心的人物造型與天馬行空的想象力；“趣”是各色人物的鮮活立體；“美”則是民族藝術文化。《天書奇譚》不僅借鑑了中國傳統文化中的繪畫、雕塑、玩具、戲曲等藝術元素，還彙集了眾多民俗意象，如大量採用傳統民樂作為背景音樂，踩高蹺、舞龍舞獅等民間活動，更是用工筆重彩繪制人文景觀，用淡雅水墨繪製園林、宮殿、庭院等自然景觀。
各種傳統文化元素的使用彰顯著中國動畫獨一無二的魅力，《天書奇譚》的修復不僅是在回顧動畫創作的整個過程中感受老一輩創作者的初心，傳承中國動畫美學，更是給予觀眾一場“文化盛宴”。在這背後，速達以及整個上美影始終把精神引領、民族文化作為立身之本，在影片上並不只是追求點選率和票房。
“
提供給中國觀眾有思想精神引領、有高度審美趣味又能溫暖人心的文化產品是我們上美影作為‘國家隊’的責任。
”上美影在建廠之初就隸屬於宣傳系統，一直以來在動畫片對兒童的教育和審美的提升上有著重大責任。從創作者的角度來說，速達希望能將中國的民族文化融入到創作中去，這些是他們所有人心裡都明確的事。
同時，《天書奇譚》的4K修復工作，也是一項耗時耗力的大工程。
速達告訴骨朵，
《天書奇譚》的膠片修復開始於三年多以前
，整個團隊為修復工作投入了非常大的人力和精力，對畫面、聲音都進行了大量修復。
談及
4K修復的難點，速達表示畫面的難點首先在於對原始素材的修復
，
“
膠片需要清潔並掃描到硬碟
，
再逐幀地進行手動去除髒點及劃痕、去除抖動、去除閃
爍等工作，這些都需要非常有經驗的工作人員來操作
，馬虎不得
。
”
影片中的聲音修復同樣經歷了精密繁瑣的過程，整個過程需要修復師採用現代的分離技術，將單聲道母帶中的對白、音樂和音效分離，力求還原影片原本聲音效果，而成功分離至環繞聲後的聲音素材透過效果器展開，使聲場聲效最終達到符合現代影院觀看的5。1聲道效果。該片的聲音修復藝術總監張陽就曾表示，
“要盡最大的能力去保持原汁原味的音樂，因為它足夠純粹足夠打動人。”
國漫崛起浪潮下
上美影每一步走得都很踏實
“國漫崛起”的口號始於2015年《西遊記之大聖歸來》的巨大成功，這部中國動畫電影十年來少有的現象級作品引發了“國漫潮”，此後的幾年，中國動畫進入到了一個蓬勃發展、作品不斷“井噴”的階段。
“我覺得這是時代背景下的必然趨勢，這些年，中國國力在不斷增強，我們的民族自信心也在不斷增強，年輕一代在成長中能更深刻地感受到我們國家的偉大和強大，也能更清楚地看到中國文化的魅力和底蘊。”
在速達看來，中國動畫仍然處在一個“向陽”的階段，有越來越多的年輕人們願意把中國的一些題材做成動畫作品，加之國家對整個動畫產業的大力支援政策，各大專業院校培養了大量的人才，這些都成為整個動畫產業發展創作的強大的基礎，“我們看到很多學生在做畢業作品的時候就呈現出一個非常優秀的狀態，他們的作品非常感人，品位也有意蘊，我們也期待未來有更多的年輕人能堅守在這個行業，加入創作，把我們整個中國動畫的創作提升到一個更好的高度。”
在動畫商業化發展且數量井噴的浪潮中，
上美影意志堅定地守在“精工細作”的藝術動畫創作模式中。
“我們的動畫創作方向正在轉向中國文化，但這需要一個長久的過程。”國外動漫文化對中國市場的衝擊正在逐漸減少，自中國進入市場化以來，國內有了比較完整的商業化創作和運作模式，並且有了不俗的成績，但上美影一直將追求藝術動畫作為初心。“精工細作是上美影始終堅持的，從過往的經驗來看，你要生產出一部能留的下來，能稱得上經久不衰、日久彌新的作品，是需要精工細作這種精神的。短期行為可以滿足一時商業化的利益，但我們創作影片的最終目的是可以留下好的作品，每個公司的定位不一樣，對美影來說堅持做優秀、有審美的作品是必須的。”
雖然有時候精工細作意味著走得緩慢，但上美影一直沒有停下步伐。
談及十四五期間的影片規劃，速達向骨朵介紹了上美影明年將會推出的四部影片。為了響應國家的號召，上美影在冬奧會前會推出一部動畫電影，名字暫定為《我們的冬奧》，其中一個篇章就是美影眾多IP與冬奧會的結合，就像先前那個宣傳片一樣，上美影也正在緊鑼密鼓地創作、製作這部電影。
在動畫電影短片集方面，
上美影正在做一部以《中國奇譚》為主題的作品，主要是講中國精靈、中國妖怪，把中國文化融入到這個非常可愛的題材裡。
“這是我們明年的一個專案，我們用八個導演和不同的藝術形式來表現它，我們希望在做的非常具有中國文化的意蘊的同時，又非常有趣和活潑，力求把每一個導演的特性都發揮出來。”
除此之外，速達還透露了未來幾年籌劃並有望播出的多部作品：和科技館一起製作的向航天事業致敬的4D科幻動畫片《熒火》；用一年四季來表現創作者對大自然熱愛的油畫藝術短片《四季》；融入美影眾多IP的電影《大鬧動畫城》也會在2023年上映；2024年上美影還有電影《孫悟空之火焰山》、藝術短片《倉頡造字》等，以及其他正在孵化的專案。
其中，備受矚目的是將於今年年底完成製作、有望在2023年上線的中國首部水墨動畫長片《斑羚飛渡》，根據著名作家沈石溪的小說改編，故事的主角是一隻小狼和一隻母羊，命運的意外，天敵的他們成為了一對母子，經歷了生活和生存，最終無法抗爭的天性，使他們又回到了各自族群，然而在各自族群，異類的標籤始終如影隨形地跟隨著她和他。獵殺與反抗，為了與天性抗爭，為了族群，他們最終共同走向命運的交叉點。這是上美影自水墨動畫短片《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《鹿鈴》《山水情》後的一個新挑戰，
水墨動畫長片的製作難度和僅有中國才能製作的立意，都讓行業內外對其充滿了期待。
上美影一直都在作品上蓄力，孵化、創作多種型別的專案。
IP長久的生命力：新老並行
冬奧宣傳片的熱議也讓眾多網友對以上美影IP為載體的主題樂園有了期待，速達也關注到了網路上的這些聲音，也表示這些一直都在上美影的規劃當中，
並希望今後會有這樣的樂園落成。
“確實有不少企業想來和上美影合作，但因為我們的要求會比較高，也希望我們的IP一旦合作能夠長久地做下去，所以我們也正在不斷地尋找和考量能跟我們的IP、運營匹配的、有這樣實力的合作企業。”出於愛惜羽毛和維護IP的考量，主題樂園的落成還需要時間。
關於IP，外界一直都有疑問，比如上美影總是在用老IP做大電影，似乎缺乏創新和推陳出新的行為。對於這種聲音，速達十分理解，“我覺得這是一種誤解，因為上美影整個的創作思路是
老IP和新IP並行
。對於原來就有的老IP，我們修復、開發起來可能耗費的時間會相對少一點，但是新作品畢竟需要一個孵化、培育、創作的過程，我們正在創作孵化的作品目前有十幾部，
包含系列短片、藝術片、水墨片等等，未來我們會持續推出更加嶄新的IP
。”
而對於現有的IP，上美影也有自己的一套經營思路。
首先是生產優質的作品和經營優質的版權
，“首先，要有非常好的作品才能產生優質的IP，然後再去運營它，產生效益來反哺創作。除了生產新的IP，也要同步啟用老IP，因為上美影的60多年曆史，我們擁有一批非常好的經典IP，但一些老IP因為時間的關係逐漸地被淡忘，
這時候就需要擦亮‘金字招牌’以外的‘蒙塵’IP，重新啟用幷包裝。”
這些年來，上美影在這方面做了許多新工作，不僅對上千個版權進行註冊和保護，也做了很多授權合作和聯合營銷，讓IP形象更多地呈現在觀眾面前。比如《我為歌狂2》在為粉絲圓夢的同時也和最新的技術做結合，打造了虛擬偶像，透過參加直播、綜藝節目、與知名音樂廠牌摩登天空展開合作來擴大影響力，以此來加強IP的知名度。
在版權運營方面，除了與多個世界500強展開合作、授權商品打造市場的爆款，今年上美影也跟眾多企業進行了產品的合作，比如樂高、網易、騰訊、中國農業銀行、中國郵政等等，“我們也初步形成了一個新媒體的宣傳矩陣，和人民日報、新華社、學習強國、中國消防、嫣然公益基金等展開合作，把現實話題與IP結合起來，帶動大家熱議。”
談到未來，從小看著上美影作品長大的速達言語間都透露出對上美影的深厚感情，心中承諾要對得起前輩和這些一路走來的艱辛創作。
“我們希望出產更多優秀的、符合新時代觀眾需求的作品，同時又能弘揚我們的中國文化。也希望大家能看到我們在IP運營上的一些進步，
感受到上美影新的生命力，讓前輩創作的IP能夠長久地被觀眾喜愛，當然能夠把整個中國動畫事業、產業做得更好，這也是我們的一個小心願、小野心。”
1957年以來延續至今，上美影的藝術創作精神並沒有中斷，
無論是創作上不模仿別人、不重複自己，還是探索民族風格之路
，對中國文化的熱愛和對創作創新精神的讚許，都是我們對上美影抱之期待的原因。