《雲南蟲谷》結束後，是略微有些尷尬的。

誰能接“盜墓題材”的班兒？

再續輝煌？

指望《盜墓筆記》系列的《藏海花》嗎？

恐怕不現實。

《盜墓筆記》除了極個別的，比如《終極筆記》以外，幾乎是拍一部爛一部。

幾乎陷入了一個惡性迴圈之中。

唯一的希望，只有《鬼吹燈》了。

今天的《鬼吹燈之黃皮幽冢》，讓我陷入了深深的沉思之中……

胡八一、王凱旋，以及楊參謀鐵三角，再次來到當年兩人插隊的農村。

為的就是參加燕子的婚禮。

這個胡八一，演員雖然不怎麼有名，咋一看之下，卻非常像一位知名演員：

黃日華。

出不出戲咱先不說，且看看《黃皮子墳》在編劇的手中，又變成了一副什麼模樣。

三人來到村裡，原本以為是鑼鼓喧天、鞭炮齊鳴的局面。

誰知，荒涼涼不見人煙。

走進燕子的家中，卻差點沒有驚掉三人的下巴：

燕子死了。

一個戴著眼鏡的男人，向鐵三角說起了燕子去世的經過。

感受到村裡氣氛不對的三人，看到了一個略顯詭異的畫面：

村民們圍著一箇中了邪的男人，旁邊還有一個跳大神的。

只見這個跳大神的口中唸唸有詞，雙手在空氣中抓來抓去，像是在反覆地搓揉一個麵糰。

《黃皮幽冢》整部影片掐頭去尾還不到70分鐘。

所以“前戲”不能太長。

鐵三角帶領村民們，來到了曾經闖入過的“鬼門關”中。

這一群人，目的各不相同。

有人為救人而來，有人為尋找弟弟而來。

而有人，卻想復活一個死去多年的人。

真真是，牛鬼蛇神齊聚。

剛剛過了第一個機關“箭陣”，就有人喪命於此。

沒關係，打醬油的宿命嘛！

接著又是一重重機關的考驗。

又是孟婆湯、又是字陣。

當然也少不了經典的幻覺。

不斷地有人倒下、傷亡，但不管怎麼樣的狀況。

胡八一總像是在一場考試前提前拿到了標準答案的那個人，有條不紊中，帶著些許心虛。

最後在一片幻覺過後，胡八一三人有驚無險地逃出生天。

為了烘托歡樂的氣氛，導演和編劇還在外面安排了一對情侶：

男的偏瘦、女的偏胖。

當這個男的看到雪莉楊帶著濃妝從冰層裡爬出來的時候，不禁感嘆道：

美人魚。

不出意外的，他遭到了胖女孩的一陣“腥風血雨”。

看得出來，在影片最後，導演和編劇是想來一點小反轉的。

無奈前戲太急，導致鋪墊不夠；

中後期故事又毫無亮點，有讓這個反轉看起來毫無趣味。

這部《黃皮幽冢》到底該怎麼評價？

得這麼說：

該有的都有，不該有的也有。

但是做得都一塌糊塗。

甚至在觀看影片的過程中，我一直覺得，演員們之所以看起來這麼尷尬。

首先，就是來自於他們的不認真。

浮誇的肢體動作，或扭曲或面癱的表情，都像是在集體上一場表演培訓課。

還不是尖子班的那種。

飾演王凱旋的男演員，總感覺有點臉熟。

查了一下，尤憲超。

嘻哈包袱鋪，高曉攀的相聲搭檔。

相聲演員不能演影視劇的鐵律（于謙老師除外），郭德綱已經表現得還不夠明顯嗎？

說到盜墓類小說改編的影視劇，一直都是有些略微尷尬的存在。

一是稽核問題，這是盜墓題材打從“孃胎”裡帶出來的；

二是原著的問題，比如《盜墓筆記》的小說本身就無法邏輯自洽；

三是大流量之下，總有人想賺一波快錢。

很多觀眾覺得《鬼吹燈》還行，很大程度上是建立在和《盜墓筆記》對比而來。

但是可能很多人忘記了，《鬼吹燈》也出過不少“稀爛”的網大電影。

一個大IP的形成，一般需要很多條件共同作用。

但要是想毀掉一個大IP，不吹不黑，只需要三步：

1、對於原著劇情進行魔改、瞎改。

《鬼吹燈》的原著，很多人早已經看過。

導演和編劇在具體到某一個故事時，想要求新求變，原本無可厚非。

比如之前的《黃皮子墳》影版，就改動的行當不錯。

把黃皮子製造的幻覺，玩到了燒腦級的水準。

所以即使影片存在著不少瑕疵，最起碼讓觀眾看到了主創們的誠意。

2、啟用一些不怎麼會演戲的演員。

不是說流量演員就一定不會演戲。

也不是說年輕演員，就註定不可能演好。

但是很多演員一亮相，就可以看出他（她）是不太會演戲的。

而且不少影視公司、導演，為了更好更快地賺錢，要麼啟用流量演員吸引粉絲，要麼選用和演技不沾邊的演員節省成本。

無論哪種，都不是一個良好的、帶有誠意的創作態度。

3、無節制地蹭IP。

作為盜墓類小說的“兩巨頭”，《鬼吹燈》和《盜墓筆記》這些年，有點被“玩壞了”的感覺。

院線電影、網大、網劇，一波接一波。

但大多數質量堪憂。

《雲南蟲谷》其實也為《鬼吹燈》系列網劇拉響了警鐘。

在原本的故事，就已經被改編的面目全非的時候。

一些和《盜墓筆記》，以及《鬼吹燈》本身關聯不大的作品，也要想盡辦法來搭上這輛“順風車”。

假如不對以上這些行為做出有效的改變，那麼即使再大的IP，也終有失靈的那一天。

後來者不斷湧現，誰又能永遠高枕無憂呢？