從1922年首部國產動畫片誕生算起，中國動畫已走過百年路程，站在新的起點之上。回首百年曆程，動畫人的精神代代傳承，前人的故事指引著新時代的我們。儘管曾迷失方向，走入低谷，但動畫人依舊不忘初心。而這百年曆史也是動畫技術的發展史，從膠片時代到數字時代，技術的革新帶來了視聽體驗的鉅變。而技術是在不斷地發展的，這也給中國動畫的將來提供了無限的可能性。

1。黑白時代

1918年左右，中國開始引進美國電影動畫片。很快，這些動畫片便以其具有的獨特藝術魅力吸引了中國觀眾的注意力。在當時，國外的動畫廠商封鎖著製作技術，但在一批有著艱苦探索精神的動畫先驅的努力下，雖然有著嚴密的技術壁壘，中國還是擁有了自己的動畫片。

1922年，萬氏四兄弟拿出了他們的第一部廣告動畫——《舒振東華文打字機》，開創了中國人自己製作動畫片的先河，而他們也因此被稱為中國動畫界的開山鼻祖。由於小時候的耳濡目染，萬氏兄弟將中國的傳統繪畫和皮影戲等元素融入了這部短片中。而1926年的《大鬧畫室》，則是中國第一部無聲黑白動畫片，一經上映，受到了觀眾的廣大好評。

在那之後，萬氏兄弟受迪士尼《白雪公主》的影響，於1941年創作出了屬於中國自己的“公主”形象，這便是中國第一部大型有聲黑白動畫片《鐵扇公主》的誕生。在當時戰亂時期的背景之下，這部作品無疑鼓舞了老百姓們的信心，並且在海外也間接影響到了之後的一批動畫人才。

動畫片《鐵扇公主》劇照

2。彩色時代

新中國成立之後，特別是1957年到1966年之間，誕生了很多民族風格更加成熟完美，形式多樣的優秀動畫作品，也是動畫史上最具創新力的一段時期，創作者們的創作手段不再被限制在黑白影片，透過將中國傳統藝術和影像技術的融合，形成了水墨動畫、剪紙動畫、木偶動畫等獨具特色的動畫形式。

1961年，中國第一部彩色動畫長片《大鬧天宮》問世了，這部取材自《西遊記》的上海美影廠經典之作，採用傳統手繪動畫形式，繪製在專用的賽璐璐片上，畫面帶有鮮明的民族特色，在國內外都產生了巨大的轟動。而水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》，具有中國畫那寫意的美感，真正實現了傳統動畫繪畫性和藝術性的完美結合，是具有里程碑意義的作品。

動畫片《大鬧天宮》劇照

而到了1980年代，則是出現了一大批被80後、90後稱為“童年回憶”，念念不忘的動畫片，諸如剪紙片《猴子撈月》《南郭先生》、木偶戲《阿凡提》，以及《黑貓警長》《葫蘆兄弟》《邋遢大王奇遇記》等經典作品。

動畫片《黑貓警長》劇照

3。數字時代

伴隨著電腦的普及帶來了新的發展空間，中國動畫逐漸由傳統手繪動畫轉變為數碼繪畫，實現了製作的無紙化、傳統手繪動畫的數字化。而類似於Flash、TVPaint Animation等二維動畫軟體大大減少了重複工作量，加上其操作簡單容易上手，並且具有便捷的儲存修改功能，極大程度上節約了動畫製作的人力、物力、財力，也使得獨立動畫人創作的難度減小，鼓勵了更多創作者的誕生。

在這一時期，也誕生了許多令人耳熟能詳的動畫作品，例如《虹貓藍兔七俠傳》則是由滑鼠在電腦軟體中繪製而成，《喜羊羊與灰太狼》由Flash製作而成。而在數位

板

普及之後，也誕生了如《狐妖小紅娘》、《羅小黑戰記》等優秀的國創二維動畫作品。

《虹貓藍兔七俠傳》創作過程，使用滑鼠繪製

而近年來，無論是作為二維動畫的輔助還是三維動畫的主體，三維立體技術已經成為動畫製作中不可或缺的一種表現手段。而引擎的加入則讓三維動畫製作時的資產能夠得到整合，提高了資產的利用率，例如虛擬片場、虛擬演員等設定能夠減少製作時間，加快團隊效率。同時，也有一批專注於三維技術的動畫團隊，比如玄機、追光等，他們創造出來的作品中不乏有被稱為“國漫驕傲”的存在，如《秦時明月》系列作品以及《白蛇：緣起》等。

三維動畫片《秦時明月》劇照

回望從前，是前輩們砥礪前行，為中國動畫開闢出一條道路；展望未來，是新時代的中國動畫人們尋找創作的意義，帶給中國動畫更多的可能性。站在百年的新起點，中國動畫人將面臨新的機遇和挑戰，適應用全新的表達方式來詮釋民族文化、民族風格。而動畫本身也會隨著各種新技術的融入而繼承傳統，推陳出新，呈現更加多元化的發展面貌。

釋出於：黑龍江