“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。”在歷史的發展之中，留下了很多文化瑰寶，書法便是其一。書法透過獨特的藝術形式表現出傳統的藝術，讓文字富有美感，具有可觀賞性。

很多人不太熟悉弘一法師，但是對李叔同這個名字或許不陌生。其實這兩個名字都指的是同一個人。上世紀初，李叔同做了一件震驚民國文壇界的事情，他削髮為僧，成為了弘一法師。當時就連林語堂也說，李叔同是拋棄了這個時代的人。

弘一大師書法被稱“醜書先河”，嘲諷他的功底，是沒見過16歲的書法。

在李叔同成為弘一大師之前，他不僅是豪門闊少，而且在文學界也有一定的名氣。他不僅寫得一手好詩，在書法界也有極大的作為。中國的書法，經歷了千年的歷史演變，成為不可替代的瑰寶，這一古老的藝術，承載著歷史及審美。

當代學習書法藝術的人也逐漸變多，但是出現了許多奇怪的現象，弘一大師也在其中

。

上個世紀40年代，弘一大師深感大限將至，便立下遺囑並留下“悲欣交集”四個字。

字型看上去有些歪斜，完全不具有觀賞的價值，很多人說他開創了醜書先河，以至於後來有人嘲笑他的功底。

如果看過弘一法師16歲時的書法，或許人們就不會那麼狂妄地質疑他的實力了。

弘一法師出生在天津，他的父親是天津的首富，富甲一方。

自打出生起，李叔同就是豪門闊少，但是一家人並沒有溺愛他。李叔同還有個比他大12歲的哥哥，哥哥對於他的功課要求也是十分嚴格。在他很小的時候，他就接受了豐富多彩的課程，也包括書法這一基礎的學習。弘一法師八歲時拜常雲莊為師父，學習他的書法，從此走上書法之路。

在他只有15歲的時候，書法就達到了一定的造詣，在當地也非常有名氣。

以至於後來有人說，他臨摹什麼就像什麼。如今所見弘一法師11歲時的書法，無一不體現出他書寫功底的深厚，是那些只會雕蟲小技的書法家們所望塵莫及的。對於古代各式各樣的書法，他都很感興趣，即使跨越了不同的朝代，也絲毫沒有影響。

弘一法師在中學時候有過一個美稱，當時人們稱他為“李雙行”，因為他的字寫得非常好。他的好友夏眄尊曾因為一堆卷軸暴富，而這些卷軸多數是李叔同所寫。

雖然他衣食無憂，但是還是大肆標價讓人們買他的字畫篆刻，就連李鴻章也熱愛當時他所復刻的私印。

弘一法師對於書法的熱愛，讓他潛心研究出“弘一體”，這一字型被人們稱作是“娃娃體”。

“娃娃體”有小孩子塗鴉的即視美感，在創造這一寫法的時候，弘一法師將佛法和書法完美結合，隱藏了字型的鋒芒，使字型變得更加溫煦。

這種精巧的結合，讓他的書法看起來絲毫沒有匠氣一說。這樣的創新，讓字型充滿天真和美感，是很多人無法挑戰的。弘一法師在作詩上也是了得，就比如那首至今還為人們所傳唱的《送別》。

弘一法師在剃髮為僧後，將書法和佛法視為修身養性之道，希望能夠以此來感化芸芸眾生。

佛法無法傳情，而書法可以，後來又有旁人提醒，他逐漸又對書法熱愛起來，並且寫字送給有緣人。弘一法師為後人留下了許多遺墨，關於他贈人書法也有一個故事被津津樂道。晚年時候，李叔同的字更加拙樸，返璞歸真，放在眾人口中則是“醜書”。

其實發表此言的人，並不瞭解對於書法最重要的是情感表達。比如顏真卿的顏體，他在一篇祭侄子的文稿中，人們從他的落筆，就能感受到他當時跌宕起伏的情緒。書法不僅是文字的藝術，也是情感的表達和共鳴。

弘一大師的字之所以被不懂書法的人“醜”，是因為他臨死前心情複雜、無力持筆寫出平常的字。

彌留之際，能夠表達出自己的情感，已經是很多人不可比擬的事情。

弘一法師字型的“醜”與一些所謂的大師字型的醜，是不一樣的。

人們用他臨死前所寫的那四個字來諷刺他開創“醜書”先河，反而是他們的無知。

書法所要抒發的就是作者的意境，要想將書法融入到作者的情感中來很難，能夠做到這種境地的弘一法師是其中一人。彌留之際，心無遺憾也無所求，勉力提筆寫盡人生。

參考文獻：

《送別》