法無痕、畫有境——詹黎明的花鳥畫

詹黎明畫中精妙的“物境”突出了藝術的本體性，增強了視覺衝擊力；真摯的“情境”提升了作品的內在品位；深邃的“意境”深化了作品的藝術感染力。就這三點而言，詹黎明無疑是一位當代花鳥畫壇名副其實的實力派畫家。

詹黎明：

福建仙遊人，畢業於中國美術學院國畫專業，結業於中央美術學院蔣採蘋重彩畫高研班、唐秀玲重彩畫工作室。中國美術家協會重彩畫會會員、中國工筆畫學會會員、福建省美術家協會會員、北京李可染青年畫院畫家、朱子書畫院副院長、李耕畫院畫師、福州市鼓樓區美術家協會副主席兼秘書長。出版有《水鄉花鳥畫法》、《工筆仙鶴畫法》天津楊柳青畫社出版；《詹黎明工筆畫禽鳥》山東美術出版社出版。

隨著社會文化的發展，“比德”美學思想的滲透，花鳥畫得以長足發展。無論是院體還是文人畫，都取得了令人矚目的成就。但是，由於筆墨題材的高度程式化和審美的侷限性，它的發展創新給當代畫家以嚴峻的挑戰。

“歌謠文賦，與世推移”，在這全球一體化，“萬類霜天競自由”的時代，古代那種近於避世的“君子獨善其身”的審美思想，那種“逸筆草草，不求形似，聊以自娛”的舊文人情調，顯然已不合時宜。“筆墨當隨時代”，如何在繼承傳統的基礎上，創出新貌，是當下每位畫家都應認真面對的問題。

但藝術之變革，並不是僅憑一股“蠻勁”就能取得成功的。萬變不離其宗，斷了線的風箏飛得再高，其生命也是短暫的。對此，畫家詹黎明深有體悟。面對當下喧囂之畫壇，他不盲從，沒有被五花八門所謂的藝術實驗而動搖。同時，他不固執，也沒有為古代傳統所束縛。文以載道，繪畫亦然。詹黎明堅信“志道遊藝”的繪畫理念，終於走出了一條屬於他自己的藝術路。

綜觀詹黎明的花鳥畫創作，我認為可用“法無痕、景蘊情、畫有境” 九個字來概括，或謂是物境、情境和意境三境具佳且渾然天成。讀其畫作，你的心靈會被其中的花鳥形象蘊含著的天地正氣和生命活力深深地感動著，併為其詩的意境美所折服。

憑藉他紮實的功底，平實的作風，執著的追求，我相信其藝術前景一定還有著無限的發展空間。

——中國藝術研究院美術學博士周宗亞