如果說目前國產古裝劇造型敷衍，那服裝問題肯定就是跟風現象嚴重了。尤其是自《三生三世十里桃花》大爆後，裡面的各種純色薄紗裙更是被學習了個遍。

除了紗裙的問題，古裝劇服飾整體缺乏創新、同質化嚴重是常態。《枕上書》裡

白鳳九一連串穿著十個色號的同款紗裙，雖然迷倒萬千少女的芳心，但部分觀眾已經審美疲勞了。

如果是特定歷史劇就算了，畢竟服裝造型是真實存在過的。但這種架空的題材，還搞一模一樣的造型，就真的沒什麼意思了。《千古玦塵》中的周冬雨，八字劉海外加素色紗裙，看造型很容易對這部劇失去期待感。

《鏡雙城》中陳鈺琪飾演的白瓔，沒有給人很驚豔的感覺，反而有種果然如此的感嘆！

古裝劇的重點在於“古”。唐代的大氣風流、宋朝的娟秀文雅，亦或是仙俠類的脫塵或玄幻類的大氣磅礴，這些除了要用場景來展現，服飾也是重中之重。

每當這種時刻，我就格外想念那些動人的披帛造型。

說起“披帛”，可能很多人沒聽過這個詞，但是你一看到這個腕於兩臂彎間的絲巾，定會感嘆道：“我小時候用紗帳做過此物”。最經典的就是《上錯花轎嫁對郎》中的李玉湖。

尤其是衣袂翻飛之際，精緻的髮釵與輕柔的披帛一起隨風而動，多了幾分情人間的纏綿悱惻之意。

李玉湖活潑俏皮，從小習武，因此她的服裝設計緊身、利落，劇中有兩處練武的情節，她的披帛讓她舞起劍來更添飄逸。

昌平公主，當然也有披帛，她的披帛是最華麗的那一種，傲嬌又高貴。

《西遊記》中的嫦娥，

天庭第一美人，清冷的不食人間煙火，特別是她在劇中翩翩起舞那一段，非常驚豔

。

劇中的嫦娥有各色披帛，襯得仙氣十足，小時候一直覺得只有仙女才能披這個。

《風起霓裳》中的娜扎，咱不說演技怎麼樣，

單是這劇的衣服就特別養眼了。明媚豔麗的唐風，真讓人賞心悅目。

青色嫁衣搭配這個紅色披帛，華貴優美，真是絕了。

彷彿是從千年前的石窟壁畫上穿越而來走入人間的異域美人…

這套素色衣裙，配色清新和諧，淡藍色的暗花裙子很有韻味，抹胸還拼接了綠色的刺繡。甜美浪漫，又非常有高階感。

唐代女性最常看到的服裝就是“齊胸襦裙”，《大明宮詞》就很好的把握到了古畫中的精髓，有種低調的華麗。

太平公主的少年時期，狡黠靈動，少女氣十足。素色紗裙襯托出她的清純與稚嫩。

隨著年紀的增長，服裝也越來越成熟，以出嫁服為分界線，色彩越來越華麗。

《櫃中美人》這部劇不僅兩位女主滿滿的青春少女氣息，連服裝顏色看起來也特別的明媚有朝氣，以花卉為主的繡紋讓其“少女感”爆棚。

鵝黃素底衫將胡冰卿清澈動人的氣質展現得淋漓盡致，原本的紗質換成綢緞布料時，柔軟輕薄不見了，取而代之的是刺繡衍生的端莊和乖巧。

《大唐榮耀》裡的服飾也十分有考究，景甜飾演的沈珍珠，出場的時候一身白色襦裙，舉手投足之間將“唐人”的大氣、自信展露無遺。

有書說，唐代婦女在穿著襦裙時，為了突出身材的修長，常將裙腰束到胸部或是腋部，上面僅穿抹胸，外披紗羅衫，這是我國古代女裝中最大膽的一種。

《至尊紅顏》裡的武媚娘，被封為武昭儀的造型也老好看啦，薄紗外套+黃色抹胸，搭配白色小花流蘇額飾，當時看的時候眼前一亮有沒有？

所以別再痴迷於純色薄紗裙了，也不要用當代人的審美綁架歷史，只有堅定文化自信，才能找回屬於我們的審美精神。