歌手受到質疑是常有的事，哪怕成就再高、能力再優秀的歌手，也總會有人不喜歡，不過當質疑的群體足夠大時，可能就要靜下心來好好想想是不是自己的原因了。在《為歌而贊》第七期節目中，霍尊的演唱就收到不少差評，而且給出批評的還有胡彥斌這樣的知名音樂人，意外暴露了霍尊出道至今最大的問題。

這期節目裡面，霍尊代表熱歌陣營改編了一首最近很火的網紅歌曲《錯位時空》。作為一位成名唱將，唱功部分就不用贅述了，可以認為是沒有太大的問題，可是這首歌在舞臺上給人的感覺就是格格不入，甚至說編曲跟作品本身是完全不搭的，所以最終僅獲得48音符，在滿票100的情況下得到這個成績肯定是不盡人意的，距離及格還有很大一段距離。

具體有什麼編曲問題呢？其實就在霍尊賴以成名的“國風”上。眾所周知霍尊是唱《卷珠簾》火的，此後國風幾乎成為了他身上的標籤，他本人從

打扮

到音樂風格再到各種MV都有意在往這上面靠，就連這次改編《錯位時空》也不例外，包括加入了二胡和古箏這樣的民樂，用意很明顯就是突出國風的元素。

但由於《錯位時空》本身不是一首國風題材的作品，原版的旋律和歌詞也與所謂的國風不搭邊，所以這次霍尊的改編顯得很刻意，加上他的聲線與歌詞裡面的失落意境相悖，最終呈現出來的作品直接就跌破了很多觀眾的期望底線。所以當他演唱結束後，現場有不少觀眾都提出了質疑，認為霍尊在“硬拗國風”、“挺違和的”等等。

對此，霍尊解釋自己不喜歡為了變而變，所以沒有改編出一版突破大家對自己印象的歌。實際上他的解釋很沒有說服力，因為他在這期的做法就是在為變而變，或者說是為了國風而國風，完全沒有考慮過適不適合。

包括胡彥斌這次也站在了暴贊團的觀眾這邊，認為《錯位時空》原歌之所以會火，就是因為副歌部分帶給人的孤獨感和寂寞感，這段音樂也被用於各種孤獨寂寞的短影片中。而霍尊的聲音和唱法太華麗了，所以削弱了這首歌最重要的部分。這裡胡彥斌為霍尊留了點情面，用華麗來掩飾霍尊的處理不當，其實霍尊是對這首歌的理解不到位，否則以他的能力完全有辦法唱出孤獨寂寞的感覺。

而當場上另一位觀眾發言時，更是意外地暴露出霍尊目前最大的問題。過程中，這位叫“棒棒雞”的觀眾當面質疑霍尊，為什麼一直說自己不想被國風這個標籤限制，卻從頭到尾的打扮還是國風。

這段話一針見血地點中了霍尊的軟肋，霍尊給大眾最多的印象的的確確就是國風，但他本人又經常在各種場合強調他不止有國風，就連這次在《為歌而贊》節目裡還說自己聽得更多的音樂是電子音樂、new age之類，結合起來就有點表裡不一的感覺。其實，霍尊是放不下國風這個標籤，說白了就是跳不出舒適圈，畢竟國風給他帶來了第一波流量，也成為大眾快速記住他的最好捷徑，也許他真的想要嘗試更多風格的音樂，但仍擔心會失去這保底的流量，否則也不會從

打扮

到音樂都要帶著國風元素。不願割捨的最終結果，就只會是不倫不類，如果演唱的作品本來就是國風型別的那自然如魚得水，可是遇上像這次一樣的《錯位時空》，就會顧此失彼。

霍尊的問題很嚴重，而且很多觀眾都看出來了，這個問題足以影響到他發展的高度，所以現在的霍尊跟他出道時候相比並沒有明顯突破。如果只是一兩個人質疑，那麼大可不理，可這次質疑的人數已經這麼多，當中還有比較有權威的音樂人也持相同意見，就不得不注意了。假如不能克服這個問題，將這個可能束縛自己音樂發展的標籤暫時放下的話，至少在其它風格領域想要做得更好還是有點難度的。