近幾年來，國內的影視行業火熱，有不少的演員紛紛轉型當導演，影視圈裡的新人導演如雨後的春筍一般迅速崛起。

曾經有些劇本找到李冰冰，想讓她來做導演。但是李冰冰搖了搖頭，說她自己駕馭不了導演這個身份。

李冰冰的演技毋容置疑，國內一線女星，李冰冰是唯一獲邀走上第84屆奧斯卡金像獎紅地毯的華人演員。因出演好萊塢電影《功夫之王》、《雪花秘扇》、《生化危機5》躋身國際影壇。

她知道，儘管她作為演員的成績有多亮眼，也不一定能做到一個好的導演。

導演與演員的區別

導演和演員是兩種不同的專業，雖然導演和演員有一些共通性，但是導演這個專業會更有難度和挑戰性。

就拿表演和導演課程來比較，導演的課程有視聽語言、劇作、導演藝術、剪輯、表演。表演的課程則是表演基礎、角色創作、戲劇表演創作、電影表演技巧、電影表演技能。

導演更講究全面發展，屬於綜合型選手。演員只需要在表演這個領域持續深耕。

在拍戲現場，影像排程的把握、表演排程的把握、跟各部門溝通協作，這些都是作為導演很重要的功課。

做導演沒有那麼簡單，需要準備和學習的地方太多了，所以很多演技很好的演員在轉型做導演的時候不幸翻車。

郭濤執導的電影《慾念遊戲》，豆瓣評分2。9，在1。2萬評分的人裡，有65。9%的人打出一星的評分。

吳鎮宇自導自演的《轉型團伙》，豆瓣3。4分，被觀眾質疑爛片。吳鎮宇的演技很不錯，但是做導演的功力還是不太行。

王寶強執導的《大鬧天竺》收穫“金掃帚”爛片獎。

影評人韓浩月說，導演與演員雖然同處影視行業，但工作內容和要求完全不一樣。“導演對綜合能力的要求很高，需要對各種電影相關藝術門類有一定掌握，有統籌領導的能力，有創作的才華和天分，而且對電影傳統、電影美學和電影市場都要有充分的瞭解，只有個人創作經驗達到一定高度才能勝任，不是靠有知名度、有粉絲捧場就能成功的。”

想要轉型想做導演的演員有很多，但是能成功其實屈指可數。例如吳京、爾冬升、徐崢、陳思誠等等…大多數都成為炮灰，國內的影視市場又多了不少的爛片。

為什麼那麼多演員想要轉型做導演呢？

我認為有以下幾個原因：

1、想把被動轉化成為主動。

很多時候，演員想要拍一部戲需要經過導演挑選，面試通過後，飾演哪個角色，要怎麼拍，都是導演和製片人安排的，演員處於一個比較被動的狀態。

演員或許也有自己的創作慾望和故事想要表達，但不能過多幹預導演的想法。所以等自己有能力了，就自己做導演。

就像賈玲，她想拍自己跟母親的故事，為了緬懷自己的母親，就有了《你好，李煥英》這部電影。所以有時候想做導演就為了自己腦海裡的故事拍下來。

2、導演職業生涯更長，演員或因為各種因素導致演藝生涯變窄

導演的職業生涯會更長，只要你有才華，能拍出好的作品出來，你就可以一直拍下去。而演員會遭遇一些限制，導致戲路變窄。例如年紀偏大的女演員，會因為市場的偏見而沒戲可拍，要麼就是從女主退位到配角，演女主的媽媽。

就像45歲的胡可在《愛的釐米》裡飾演鄭合惠子的媽媽，鄭合惠子今年才26歲。所以胡可這個角色讓觀眾覺得有些心酸。年紀大了，想再演一些年輕一些的劇都會被嫌棄。

不僅年齡的限制，還有別的因素，會使演員的演藝生涯變窄，最後無戲可拍。所以他們會嘗試轉型做導演，給自己更多機會。

3、發現自己不適合表演，對導演這個工種更感興趣

還有一種情況是，在做演員的時候發現自己並不適合做演員，對導演這個工種更感興趣。這種情況很正常，因為不是每個人都可從在一開始就知道自己適合什麼，都有一個慢慢摸索更瞭解自己的過程。

4、為了名聲，為了權利

拋開上面的因素，我認為明星想轉型做導演是為了導演這個身份更加好聽，還有權利能調動別人，導演的權力更大。

現在的導演門檻越來越低，正如姚晨所說，並不是每個人都適合做一個導演。導演更具有挑戰性，需要學習的方面有很多，所以在轉型做導演的時候要做好完全的準備（包括心理準備），自己是否能挑起導演這個大梁，拍一部好的作品出來。你們覺得呢？