「醒醒，你的氧氣快用完了。」

想像一下：你在一個狹小密閉空間醒來，完全不記得自己是誰，有個輕柔冷漠的語音一直提醒氧氣不足卻死都不肯放你出去，你該怎麼辦？

《氧氣危機》正式預告：

網飛這週上架的美法合資新片《氧氣危機》（Oxygen），就是這樣的開場。被困棺材般醫療艙中的女主角伊麗莎白漢森（Elizabeth Hansen），由法國女星梅拉尼羅蘭（Mélanie Laurent）飾演，整部戲超過一半以上的時間都是她的近距離特寫，呈現出伊麗莎白從困惑到慌張、先絕望再重燃求生希望的各種轉折；剩下的一半劇情又大多是她的回憶片段，從中能找出離開醫療艙的關鍵情報。可以說整部戲都靠她一個人演完了，幾乎算是梅蘭妮從影以來的人生角色。一直跟伊麗莎白鬥嘴的AI米洛（MILO）則是請來凱薩獎影帝、坎城最佳導演馬修阿馬立克（Mathieu Amalric）配音。

導演是《巨鱷風暴》（Crawl）的亞歷山大阿嘉（Alexandre Jouan-Arcady），一直以來擅長的都是那種血漿大放送的驚悚恐怖片，但如果先入為主把《氧氣危機》當成也是賣弄場面營造氣氛的B級片，誤會就大了。本片採取的是古典戲劇中的「困境理論」（Dilemma theory，不是囚犯困境／Prisoner‘s Dilemma），也就是把主角放進一個無法立刻脫出的困境，觀眾會從主角如何逃出困境的過程中認識他、理解他、最後認同他。這種模式對形塑主角的情感動機和成長弧線非常好操作，所以在各種型別的故事中都可以見到。

從醫療艙中甦醒的伊麗莎白非常困惑。

《氧氣危機》把困境具像化而且縮得非常小，還加上了氧氣即將耗盡的倒數危機，把主角的生理和心理都壓縮得非常窘迫，對觀眾來說也是同等的壓迫。說實話，如果你是有幽閉恐懼／密集恐懼／情緒調節障礙等等創傷記憶病史的人，建議不要輕易嘗試點開。有些人或許以為這是一種「密室逃脫」遊戲，但戲劇困境的解謎線索通常不會放在情境當中，特別是像本片中的具體困境，脫出關鍵其實在角色自身的記憶／潛意識裡，也就是最標準的「用表面故事直觸內面主旨」手法。

逃出生天的關鍵就在伊麗莎白的回憶當中

。

劇情在後段設計了兩個大反轉，不但是主角逃生的關鍵，同時也把故事調性從表面的驚悚型別扭轉成心靈層次的療愈文學。開局場景和劇情推進方式，不免令人聯想起嘴炮哥萊恩雷諾斯（Ryan Reynolds）的《活埋》（Buried）；女主孤軍奮戰、不斷從記憶中翻找可能線索的過程，又神似詹姆斯法蘭科（James Franco）的《127小時》（127 Hours）和珊卓布拉克（Sandra Bullock）的《地心引力》（Gravity）；最後那個逆轉的真相、還有小成本規格的場景設計，頗有山姆洛克威爾（Sam Rockwell）獲獎作品《2009月球漫遊》（Moon）的風格。

整部戲幾乎都讓梅蘭妮一個人演完了。

比較可惜的是導演在前半段約一小時長度的劇情中，設計了過多重複橋段和回憶穿插，把結構疊得太鬆散，加上又是串流平臺播出，可能會有不少觀眾在前面就失去耐性關掉影片。本片目前在IMDb 上的評分僅有6。5，不過爛番茄的專業影評給了92 % 的新鮮度，觀眾評分也上升到78 %。如果你還沒點開、或是看了一半關掉，這次不妨給點耐心看完它。