大設計人物（第十七期）—

深圳，這個年輕的城市，它曾承載過多少年輕的夢想，揮灑過多少青春的激情和驕傲！創意生活、改變世界，曾是無數優秀創造者的追求，更是早期年輕設計者踐行的方向；在這創造與美的追逐中，一代一代職業設計者用他們的智慧和他們的付出，帶給我們看到現在的世界模樣。。。。人們終會記得那些為行業做出貢獻，並爭得榮譽的設計者（藝術家）們，尤其是為深圳做出傑出貢獻的設計大家們！

他，曾經五次榮獲《中國工藝美術百花獎》金獎，多次在中國（深圳）國際文化產業博覽會上舉辦繪畫及陶瓷藝術精品專項展，引發業內人士的不斷反響及市場追捧，創造了深圳藝術品專拍最高價的市場榮譽；他紳士隨和，作品卻蘊含著無限張力！他繪畫上的一次次大膽創新探索，陶瓷創作的跨界與表達，無不體現著他獨特的藝術建樹與格局的開啟。2019年4月，他的新彩墨作品

《陽光高原》榮獲在日本東京都美術館舉辦的《第十三屆國際繪畫大賞展》唯一金獎

，並受聘為日本國際藝術研究院客座教授。

在藝術創作的道路上，他從未停歇，孤身狼行，他的藝術作品影響和感染了更多藝術同仁和業界發燒友，他的藝術成就，令深圳市羅湖區文化局為其設立“樊鴻賓美術館”，

2018年11月榮獲“聯合國文化大使”榮譽稱號

，為深圳設計之都這座藝術之城爭取了諸多榮譽！

他就是大設計本期推介人物 ——鍾國康

樊鴻賓

1982年畢業於寧夏大學美術系

1991年結業於中央美院中國畫高研班

著名畫家

陶瓷藝術家

中國民族工藝美術大師

國家一級美術師

中國工藝美術協會高階會員

樊鴻賓美術館學術主持

中國香港藝術家協會藝委會主席

中國傳媒大學客座教授

簡介

2006年，深圳市誠信德拍賣有限公司在深圳成功舉辦樊鴻賓繪畫精品專場拍賣。

2007年，由深圳市羅湖區文化局設立的“樊鴻賓美術館”揭幕。

2009年至2015年，陶瓷作品五次榮獲“中國工藝美術百花獎”金獎。

2010年，中國（深圳）第六屆國際文化產業博覽會舉辦“樊鴻賓繪畫、陶瓷藝術精品專項展及個人作品專場拍賣會”。

2011年，青花瓷作品《春夢》以人民幣700萬元拍賣成交。

2011年，繪畫作品《花開時節》榮獲廣州國際藝術博覽會金獎。

2011年，水墨畫《論語》公益廣告榮獲“第六屆設計之都（中國-深圳）特別大獎。

2012年，中國（深圳）第八屆國際文化產業博覽會舉辦“樊鴻賓繪畫、陶瓷藝術精品專項展”。

2013年，中國（深圳）第九屆國際文化產業博覽會舉辦“樊鴻賓繪畫、陶瓷藝術精品專項展”。

2016年，在中國國家畫院舉辦個人畫展。

2017年，應北京大學邀請，做中國畫與陶瓷藝術創新學術講座。

2018年5月，國畫作品《賽裝節》榮獲第十四屆中國（深圳）國際文博會金獎。

2018年11月，榮獲“聯合國文化大使”榮譽稱號。

2018年12月，參加三亞首屆中國名家國畫雙年展。

2018年12月，在澳門威尼斯人酒店舉辦樊鴻賓新彩墨畫展。

2019年4月，新彩墨作品《陽光高原》榮獲在日本東京都美術館舉辦《第十三屆國際繪畫大賞展》唯一金獎，並受聘為日本國際藝術研究院客座教授。

作品系列

繪畫系列

▲《陽光高原》180X96 2015年

2019年4月《陽光高原》榮獲在日本東京都美術館舉辦《第十三屆國際繪畫大賞展》唯一金獎

從水墨到彩墨，從繪畫到陶瓷，從青花瓷到高溫色釉再到青花瓷與高溫色釉的結合，樊鴻賓在他的藝術世界裡所進行的探索與實踐，為我們提供了一個真正具備“藝術精神”的藝術家的典範形象：技術上有真正的拿手絕活並且精益求精而指向某種極致，堪比最出色、最虔誠、最敬業的工匠；精神上超拔高蹈，解衣磅礴而“飄然思不群”，絕不肯因循守舊；人格上獨立而自由，迥脫塵俗，從來都傲骨錚錚——正是所有這一切，成全了作為藝術家的樊鴻賓，成全了樊鴻賓式的藝術面貌和藝術價值：其對美與真的發現、挖掘與呈現及其對中國畫和陶瓷藝術的開拓創新充滿了啟示性，為新的藝術可能性打開了一扇門，並指明瞭方向。

▲《多夢時節》68X46cm 2015年

▲《飛天》 136X68cm 2018年

▲《飛向太陽》 100X50cm 2018年

▲《火燒雲》136X68cm 2018年

早年嚴格的學院派訓練和一度落足體制內的經歷從來都不曾限制、扼殺樊鴻賓骨子裡的叛逆和天性中的不羈，他的血液裡始終勁吹著遼闊的西北大地上那野性十足、能量充沛的天風，靈魂深處則遙接古聖先賢、高士隱僧坐究四荒、精騖八極的逍遙品質和澡雪精神，於是便有了他那入於傳統又出於傳統而獨具一格、自成一家的精彩：其所有作品都完全來自於他自身的生命體驗，完全服從於他內在的真實需要，並深深地烙印著他個人的性格氣質。

其對高士題材和藏地高原題材的情有獨鍾正是這性格氣質的外化，也是他的審美理想和心靈追求的實現，所實現的就是他念茲在茲、魂牽夢繫的那個至美世界，——一個陽剛而雄闊的世界，一個聖潔而純粹的世界，一個迴盪著天籟之音的世界，一個可供詩意棲居、堪為靈魂歸宿的世界。

▲《傈僳少女》96X66cm 2015年

▲《妙音鳥》136X68cm 2017年

▲《母與子》 136X68cm 2015年

▲《五彩裙》 136X68cm 2015

▲《午後》 81×69cm 2015年

一路孤身狼行，樊鴻賓對他心中這個至美世界的實現越來明朗，越來越肯定。在他的畫筆之下，更多的光湧了出來，從水墨到新彩墨，他的藝術一直在蛻變，在昇華，而這同時也正是中國畫的蛻變和昇華。雲南的陽光為這種蛻變和昇華提供了某種契機和“物質條件”，然而，為這蛻變和昇華的到來，樊鴻賓實際上已經為此準備多年，早已積累了足夠多的“精神資本”和“技術資本”，因此，就像阿爾的陽光如天啟般照亮了梵高，在2015年的那個初春，當洱海邊的那一縷陽光透過窗戶照進來的時候，樊鴻賓的心也突然亮堂起來了。“我知道，那一刻，心底最柔軟的部分被觸碰了，蒼山洱海帶給了我久違了的感動與喚醒。”一切自然而然，水到渠成，就像太陽終究要升起一樣，樊鴻賓的“新彩墨時代”也以一種必然之勢從宣紙上噴薄而出，以其明媚燦爛、飽含生命能量的色彩照亮了中國繪畫的天空。這是充滿情感和靈悟的色彩，它超於所謂的印象主義和表現主義，與其說它是西方色彩理論與傳統中國畫設色法的融合，毋寧說，它全然就是對中國畫的色彩語言的深刻領悟和有效突破，這種領悟和突破為中國畫在色彩語言方面的研究與發展開拓了充滿想象力的廣闊空間。這是獨屬於樊鴻賓的色彩，也是中國畫可以有、應該有的色彩；這既是樊鴻賓自身藝術生命的一次覺醒，無疑也是中國繪畫的一次覺醒。

▲《陽光少女》68X136cm 2015

▲《陽光少女與鳥》 136X 68cm 2015年

▲《遠方的山》 136X68 2015年

▲《紫羅》136X68cm 2015年

繪畫上的創造並不容易，要創造出真正與眾不同、獨樹一幟的美的繪畫形式更難，尤其是在中國繪畫領域，想要出新，有如蜀道之難。但樊鴻賓做到了，他像探險家一樣熱衷於挑戰藝術上的難度，慣於攀登懸崖絕壁，而事實也證明：他挑戰成功了，——他以一己之力顛覆了一般意義上的中國畫，創造出了具有高度審美精神的全新的繪畫形式，並建立起了一套全新的繪畫語言體系，他以他個人的實踐為中國畫的發展提供了強有力的支援和意義深遠的參考，在中國畫創新的蜀道上，他打通了一條道路，這道路的前景，就是中國畫表現力的無限可能。

陶瓷系列

▲開齋節

▲物華天寶

從繪畫躍入陶瓷領域，從一個“當代攪墨者”變身為“陶瓷弄潮兒”並且迅速成為一個絕對名副其實的工藝美術大師，這中間，同樣存在著覺醒和顛覆的力量，這種力量足令樊鴻賓能夠在所有他願意進入的藝術領域裡發出耀眼的光芒，並綻放出美輪美奐的藝術之花。從繪畫到陶瓷，很多人說樊鴻賓是在玩“跨界”，看起來好像是，其實不然，對樊鴻賓來說，藝者無界，在藝術領域裡，實際上並不存在什麼“界”，當藝術的靈光被激發，被喚醒，一切界限也就不再是界限了，一個真正的藝術家必定是個通人、達人，在藝術的世界裡一通百通、通達無礙，處處走馬平川，暢行無忌。誠如德國哲學家黑格爾所說：“一個真正的藝術家不應當只是單一的畫家，應是興趣廣泛的多面手”。樊鴻賓正是這樣的一個藝術多面手，不管哪一面，都是那被喚醒了的藝術靈光的妙用，或妙用於繪畫，或妙用於陶瓷，揮運自在，毫無妨礙。

▲風雪牧歸

▲轉山

在陶瓷領域中，無論是青花瓷，還是高溫色釉，樊鴻賓那橫溢的藝術才情，那對於藝術之美泉湧不息的熱情和銳意革新的精神，一如在繪畫上一樣，擋都擋不住，一出手就不凡，一亮相就驚豔，精品迭出，震撼人心，連續拿下好幾屆中國工藝美術百花獎金獎，獲得包括眾多業內人士和收藏家在內的世人的肯定與讚歎，——這是他完全可以受之坦然的。

▲在香港城市大學做學術講座

▲在北京大學做學術講座

樊鴻賓的青花，“一方面注重傳承傳統工藝，採用比官窯還嚴格的技術進行製作，保持青花瓷的工藝之魅；另一方面也注重對傳統青花瓷藝術進行改進和發展。他擅長將青花的不確定性發揮為藝術的驚喜。”（聶子禪）“在他的作品中，胎體的造型、圖飾的結構、筆墨的點染，被他從構建的客體邏輯體系中分離出來，自成一套符號語系，與其說青花人創作的是一件件令人歎為觀止的藝術實體，不如說青花人是在透過瓷器的製作參禪悟道，講述他獨特的審美體驗。”（鄧一光）而他在高溫色釉上的創新，則是“將色釉窯變的抽象美與中國畫的筆墨美充分結合，形成獨有的藝術魅力。”（聶子禪）繼青花瓷和高溫色釉之後橫空出世的“青花+高溫色釉”，更是觀感全新，精美絕倫，以其技術水平和藝術價值的“雙高”，重新整理了樊鴻賓個人的“藝術記錄”，同時也創造了陶瓷藝術的新高度。這是樊鴻賓所獨創的技術發明，這一發明現已申報了中國技術發明專利，無疑將永遠載入陶瓷藝術史。這一系列絕對堪稱“絕活”的作品，再一次讓我們見證了一個真正的藝術家身上所蘊藏的藝術能量，在覺醒之光的照耀下，這能量源源不絕，註定要不斷地創造出種種絕世之美。

▲早春

▲賽裝節

所有的這些絕世之美，事實上都是樊鴻賓的內在世界的自然呈現，一切有如魔法，卻又渾似天成。樊鴻賓似乎天生就是絕世之美的製造者，他為藝術世界裡的種種絕世之美而生，——為中國畫的絕世之美而生，為陶瓷藝術的絕世之美而生，併為此而精益求精，鍥而不捨，更重要的是始終能夠以飽滿的激情和旺盛的生命活力行走在推陳出新的道路上。作為一個藝術家，樊鴻賓正是絕世之美的一個合格的代言人。

▲藏北印象