這都能獲獎，評委是眼瞎了嗎？
2002年，王志文在自己主演的電影《芬妮的微笑》獲獎時這樣說。
炮轟自己作品的演員，在整個電影史上也再找不出第二個。
如果是別人這樣“口出狂言”，恐怕早已被影視圈封殺，但這個人是王志文，那就另當別論。
就是這樣“狂”的他，卻獲得了別人難以企及的好口碑。
他憑什麼和別人不一樣？他身上又有什麼特殊的地方，能夠讓大半個娛樂圈為他說話？
其實還是因為他身上籠罩著的四層“面紗”。
第一層：“懟天懟地”，徘徊在娛樂圈“消失”的邊緣
當年在王志文身上先後發生兩件震驚娛樂圈的事件，而他差點因為這兩件事斷送事業生涯。
《芬妮的微笑》事件就是其中之一，當年史無前例的“炮轟”事件一出，再加上低至100多萬的票房，讓投資方一氣之下將他告上法庭。
經過審理之後，院方認為投資方狀告王志文誹謗電影不成立，這件事情就此平息。
但好巧不巧的是，
這部被王志文批評慘了的電影居然讓他拿到了莫斯科電影節的影帝。
於是就有了那句“語不驚人死不休”的“名言”。
很多人都對王志文的行為表示不理解，既然這個戲不好，完全可以不接，為什麼又要在接下之後公然“炮轟”呢？
後來在節目中，王志文在追問下，終於說出緣由。
起因就是王志文覺得這個故事很好，但片方卻並沒有尊重故事原型，他曾在開機前就找到導演改劇本。
但由於種種關係，最終都未能實現。
很多圈內朋友都勸他，忍忍就算了，何必給自己“惹麻煩”呢？
事實上，這已經不是他第一次給自己“找麻煩”。
2000年那次的“名片事件”公然和30多家媒體叫板，讓他差點慘遭“封殺”。
那天有記者來到王志文所在的劇組採訪他，當時的他正在準備一場重頭戲。
剛剛理好的思緒被突然闖入的記者打斷，
他告訴記者正在忙，等拍完再接受採訪。
於是記者遞上一張名片，就準備出去，卻不想看到了這一幕。
王志文一時找不到紙巾，於是就將口香糖吐在那張名片上。
隨即他意識到自己做得不對，
趕緊給記者道個歉就去拍戲了
，但記者顯然已經被這一幕刺激到。
她對著王志文說：
“你狂什麼狂？信不信我出去就封殺你”
。
就在第二天，一封以她牽頭，聯合30多家媒體記者共同出面的《檢討書》新鮮出爐。
此舉引起了娛樂圈的軒然大波，
全文以反諷的形式大談“王志文耍大牌”。
那時網路還沒有這麼發達，記者是藝人宣傳的重要渠道，
就連經紀公司也勸他道個歉息事寧人，可他偏不。
後來金鷹節上，有記者看熱鬧不嫌事大，又重提舊事。
王志文表示自己並不想解釋，除非是在電視直播上，因為那樣不會被惡意剪輯。
可臺下的記者依然不依不饒：
“藝人還不是媒體捧紅的”
。
王志文留下一句
“票是老百姓投的，獎是評委給的，和你們媒體有什麼關係”。
說完頭也不回地離開了現場，最終這件事不了了之。
這樣的勇氣可不是娛樂圈中人人都有的。
由此可見，王志文並不是那種可以為了利益低頭的演員，
他有自己的原則，他有自己的鋒芒。
哪怕在娛樂圈中混跡多年，他也學不來那種八面玲瓏的樣子。
而他這種不完美，讓大家看到了一個有血有肉真實的王志文。
很快《黑冰》的成功將他推上了又一個高峰，
封神式的演技足以向大家證明，王志文的成功從來都不是靠媒體。
從“躺著”考上北電到演藝界行走的教科書，他的出道夾雜著許多汗水。
第二層：爬進考場，我不認命
王志文在13歲的時候，父親就因為車禍去世，他們兄弟三個都是母親一人辛苦養大。
懂事的他時常想要輟學幫助母親，但深刻明白教育才是唯一出路的母親，堅持不同意。
一次偶然機會，王志文在學校拍攝的《行為規範》中客串了一次，而
這次經歷卻讓他在心底種下了表演的夢。
得知他想法的兩位哥哥都勸他打消這個不切實際的念頭，
既沒錢也沒長相，這成了他表演路上的攔路虎。
王志文從來都是一個不認命的人，當他得知北影在成都設考場招生時，找媽媽借了200塊錢就獨自踏上了前往夢想的路。
卻沒想到，命運又給了他狠狠一擊。
考試前沒幾天，一場車禍，
讓他恥骨被撞斷裂，醫生診斷之後，告訴他需靜養至少3個月。
這意味著他將錯過考北影，一籌莫展時，王志文做了一個大膽的決定：
“我就算是爬也要爬到考場”
。
他請哥哥幫忙，跟招生處的人疏通關係，允許他可以“躺著”參加考試。
於是就有了歷史性的一幕，
“躺”在擔架上的他，趴著答完了試卷
。
而最終結果證明，王志文是對的，
他以文化課第一的成績成功入學北影，然而他的演員之路並不順利。
入學之後，他聽到不是鼓勵，更多的是“不適合”。
老師說：
“雖然你的成績很好，但長相不適合演戲，畢業後留校做個老師更適合你”
。
導演說
“角色換人了，你不會演戲，我們找錯人了”
。
“三人成虎”，說得人多了，王志文也開始懷疑自己：
“我這麼黑還這麼瘦，長得也不好看，能當演員嗎”。
他的問題，高倉健給出了答案。
高倉健指著自己其貌不揚的演員同事說：
“他可以，你一定也可以”
。
有了高倉健的肯定和鼓勵，王志文又堅定了自己的演員夢。
這才能給我們留下那麼多經典，想想如果當初他懷疑自己時，沒有人鼓勵，會不會真的就成為了一名老師？
如果是那樣，一定會是娛樂圈的一大“損失”。
後來我們發現，那些老戲骨身上或多或少都會有些表演的痕跡，而王志文演戲彷彿就是那個角色本人。
第三層：哪有什麼演技，都是感受
很多老戲骨在被人誇“演技炸裂”的時候都是一臉被人認可的“享受”。
但王志文卻說：
“我最討厭別人說演技這兩個字，哪有什麼技巧，都是感受”。
是的，對他而言，演戲就是把自己代入那個角色，把人物帶到劇本中去過一遍生活。
這就是演員三大流派：體驗派、方法派、表現派的體驗派。
我們熟知的張國榮、章子怡、周迅這些家喻戶曉的演員都是體驗派的佼佼者。
王志文也是體驗派演員中的代表人物。
將自己一生中的所有感受和理解都融入到角色中，他演戲更多是鬆弛的狀態。
就像在他被大家熟知的電視劇《過把癮》中，
為了更好地拍攝效果，毫不猶豫一頭撞向玻璃。
那一瞬間，玻璃四濺、鮮血直流。
他就是要讓大家體驗這種真實，只有這種真實才會讓演員讓觀眾深深入戲。
也是這部只有8集的電視劇讓他獲得飛天獎最佳男主，開始擁有自己的粉絲。
之後和陳凱歌合作拍攝的《荊軻刺秦王》，他在距離地面14米高、只有一人寬的木板上，冒著寒風走一天。
為了讓鏡頭看著更真實，地上沒有任何防護措施，身上也沒有吊威亞。
在高空中狹窄的木板上，不僅要表情管理，還要假裝絆倒一下，邊走邊脫衣服。
現場不管是導演還是演員，無一人不為他感到緊張，生怕有什麼意外發生。
只有他自己力求真實完美，走了一遍又一遍。
要說封神之作，還要說2001年的《黑冰》，
他生動完美地演繹了什麼叫做“斯文敗類”。
郭小鵬，一個外表儒雅、孝順有風度的男人，內心卻是不折不扣的大反派。
如果換做陳道明，可能會用黑制服、黑手套加金絲眼鏡來強化這個角色，當然這是方法派的表現方式，也許看完大家會感嘆不愧是老戲骨。
王志文則是剃了個大光頭，穿著普通的衣服，用平靜的語氣說著不平靜的臺詞，但會覺得他就是高小鵬本人。
他身上亦正亦邪的氣質，將這個角色演繹得更有深度。
而這之後，王志文在神壇上就沒再下來過。
就像和他合作過的演員童謠說的那樣。
王志文老師就是我表演路上的一座燈塔。
這部劇就算是現在拿出來看也依然是經典，尤其是那段可以稱神的7分鐘獨白。
第四層：“臺詞之神”，名不虛傳
那段7分鐘的超長獨白，換做他人可能要用激動的情緒來表達。
而
他卻用很平靜的語氣，講述了他反派的一生，
聽他講完話，你會有“好像也很有道理”的感覺。
絲毫不覺得他說的是“歪理”。
就這段獨白，至今還被奉為“臺詞教科書”。
王志文對臺詞節奏的精準把控，可以讓最平實的語言，都呈現出一種穿透人心的儒雅。
就像王勁松對他的評價一樣：
“王志文老師的戲是可以用耳朵聽的，不用看就能感覺到他的動作行為和節奏”。
王勁松此言非虛，如果帶上耳機播放他的戲，就會清楚地感受到什麼是享受。
你能從臺詞中感受到他的情緒，感受到他的想法，抑揚頓挫、太過美妙
簡直想把世界上最好的詞都用來形容他。
王志文的“清醒”，打了多少娛樂圈明星的臉
就是這個把獎拿了個大滿貫的人，如今的作品卻是越來越少。
準確地說，是他“看得上”的劇本越來越少。
對於拍戲，他有自己的原則。就像《芬妮的微笑》一樣，遇到不合適的地方，不會得過且過。
實在改不了，他的“直性格”也不會放過。
他從不營銷自己，不夠“圓滑”，放在現在的娛樂圈實在“不吃香”。
王志文的“清醒”還不止於此。
娛樂圈中的演員在自己出名時，會接代言、接廣告來讓自己“多一份收入”。
就連陳道明這樣的老戲骨都有那麼一兩個代言，而王志文自始至終什麼都沒有。
除了拍戲時候能見到他，其他時間他都“消失”了。
更別提現在明星都扎堆往直播跑，就連老戲骨張晨光也忍不住去分一杯羹。
但王志文紋絲不動，就連演員們和粉絲互動釋出訊息的微博都沒有開通。
而我們見到他的次數越來越少，
記得上次出現還是在兩年前的《叛逆者》。
王志文一出場，氣場滿滿，將一個臥底演繹得淋漓盡致。
即便是隨著年齡增長，越來越明顯的“老態”也阻擋不了網友們的“彩虹屁”。
“連眼袋都在飆戲”。
結語
王志文就像是存放在巷子深處的酒，哪怕從不營銷，哪怕不接代言，哪怕不接受採訪，大家也都不會將他遺忘。
也正是他的這份“耿直”，這份“真實”，和他對演戲的“堅持”，才造就了現在的他。
在流量時代的今天，這樣的演員才更顯得彌足珍貴。
希望在不久之後，我們又可以一睹這位“老戲骨”的風采。
你都看過王志文的哪些劇呢？有這樣的偶像，你自豪嗎？