網飛出品的動畫短片集《愛，死亡和機器人》，集合了科幻、恐怖、搞笑、懸疑、蒸汽朋克，表現形式可以說包羅永珍，樣樣俱全，傳統手繪、CG部分的某些場景，幾乎可以達到了以假亂真的地步。

或許是因為第一季中對道德，生命，倫理等諸多社會思考性的問題，以及其毫不掩飾的畫面場景，可以說尺度之大膽，裸露之徹底，暴力之殘忍，完全釋放了觀眾最原始的荷爾蒙，從而產生了一批堅定的忠誠粉絲。

所以觀眾對《愛，死亡和機器人》第二季，有著超高的期盼，未播先火，人們都爭先恐後地期待，這部短片集能夠重現當年的風采和熱度。希望創作者們能夠帶著滿含對生命的詮釋和社會的認知去感染觀眾並引發新一輪的思考。

但是很可惜的是，《愛，死亡和機器人》第二季一經上線就高開低走，在經過了粉絲的無腦打分之後，獲得了豆瓣開局評分9。0，當更多的理智評論湧入之後，六萬四千人給出了豆瓣7。0的評分。

要知道，在第一季中，35萬人給出了豆瓣9。2的神作分數。

那麼，摔下神壇的第二季《愛，死亡和機器人》，到底經歷了什麼？

《愛，死亡和機器人》第二季的8部作品，延續了第一季所有的優點，增加了對畫面和場面的製作水平，動畫效果比起第一季出色。

但是當江大俠看完之後，心情是失望的，甚至懷疑，這還是第一季的那個《愛，死亡和機器人》嗎？如果說第一季是蘇黎世拍賣場，第二季就是義烏小商品市場。

在第二季中，對技術的創新，對藝術核心的詮釋和理解在第二季統統拋掉了，無論是立意還是劇情，真正能和第一季相提並論的，最多隻有三部。轉而對動畫的製作方面加強了投入，但是，很可惜第二季中對動畫風格的創新，幾乎延續著第一季的風格。

在第一季中，看完《齊馬的作品》，最後有一種《料理鼠國》的感覺，《古魚復甦》給人的視覺效果有點像《七宗罪》裡的黑白雙人組被困在《賽車總動員》裡那條廢棄的公路上。《桑尼的優勢》更是《龍紋身的女孩》《異形》《艾麗塔》等電影齊上陣。

尤其是《齊馬的作品》和《桑尼的優勢》，對死亡和機器之間的詮釋，到了一種登峰造極的境界。到了第二季中，幾乎看不到有關於對機器和生命深層次的思考。

第二季第一集的《自動化客服》中，劇情極為老套和無聊，僅僅表述了人工智慧對人類帶來的影響，所談及的科技恐懼，實在是讓人難以提起興趣。或許有點《妙想天開》怪誕畫風，是唯一的亮點吧。

在《冰》這一集中，鯨魚爆發的一幕，僅僅停留在畫面壯麗，著實是一種遺憾，對機器和人之間的探討也遠不及齊馬藍那麼深刻。

《突擊小隊》中，講述未來社會因長生技術的泛濫，人民被禁止生育。為了能表明觀點，編劇甚至用了最糟糕的方法，直接用臺詞寫出來。

《高草叢》和《生活小屋》是根據小說改編的，它最大的問題，就是將一個完整的故事進行了分割，對故事的結局，進行了突兀處理。儘管從畫面的設計來看，你能看得出，創作者的努力，但是動畫短片的核心真的在於動畫製作的精良嗎？

而在第八集中。《溺水的巨人》才僅僅達到了觀眾對《愛，死亡，機器人》的期待，才是真正該有的創作想法。

背景音樂一出，全篇在男主的旁白敘述中展開，像詩人一樣娓娓道來的講述。巨人死去的龐大身軀擱淺在海灘，路人紛紛上去踩踏，人群從圍觀到褻玩到掠奪，只展現獵奇心態而毫無敬畏。

這個巨人，就像是這個社會的熱點，一個社會熱點的擴散與消亡。

當巨人出現的時候，人們蜂擁而至，他們去肢解巨人的身體，用巨人的骨頭做店鋪擺設，用來吸引流量；被割的巨型下體，充當獵奇馬戲團的招財陳列品。

當熱點逐漸消散，人們也就退去，一開始，他們會爬上巨人的身軀，在上面玩耍，但是後來他們就只是開車經過一下，連車都懶得下……

在《愛，死亡和機器人》第二季，究竟失去什麼？

在江大俠看來，一部影視劇的價值，在於幫助幫助觀眾找尋生活中思考的內容，引起觀眾的共鳴，去輸出對生活乃至社會的思考。

很可惜，在《愛，死亡和機器人》第二季中，讓人看到的是，創作者在用一套流程去製作這部短片動畫集。完全忘記了《愛，死亡和機器人》第一季之所以成功，是在於它的創新性。如果以流程化創作，那麼和迪士尼和皮克斯工作室的好萊塢商業片有什麼區別呢？

希望第三季的時候，我們能夠看到的不是一部，因為製作而製作的作品。

本文由俠俠影視原創，歡迎關注，帶你一起長知識！每篇文章均有相應影視資源（上映），並且，想要看的任何電影，影視資源，關注點贊，轉發收藏，私信或者在直接在評論區留言即可。