鋼鐵結構的舞臺堅硬冰冷充滿粗糲感，一座沉默的大樓在暗夜中巍峨聳立，帶來無與倫比的壓迫感，演員在“牢籠”中起舞、抗爭、吶喊，試圖打破藩籬和桎梏，尋到掩埋已久的真相……改編自小說《長夜難明》的音樂劇《沉默的真相》正在共舞臺熱演。昨天是該劇首輪第38場演出，現場依舊客滿，不少年輕人拖著行李箱趕場觀劇，盡享週末愜意時光。

作為要在近800座的劇場開演的音樂劇，《沉默的真相》首輪演出便開出55場，讓人感覺未免“託大”。但事實是，隨著風評和口碑升溫，作品長期佔據大麥網最熱賣排行榜前三，最高評分達9。2。演出至今，觀看人次逾22000人。製作人張志林直言：“成本高、製作精良但又相對小眾的音樂劇，通常要演出過百場才能收回成本，我們能仰賴的唯有品質。”

圖說：音樂劇《沉默的真相》劇照官方圖（下同）

拿什麼吸引年輕觀眾？

音樂劇劇場裡，舞臺上是年輕的演員，觀眾席是同樣年輕的觀眾。曾一度被廣泛探討的“如何將年輕人留在劇場”的難題，在這裡迎刃而解。

距離開場還有一小時，魏雅便等候在共舞臺前，她拎著隔壁沿街商鋪買的一小袋五香豆在海報前錄了一小段影片：“這是上海最有名的特產五香豆，我身後是上海現在最熱門的音樂劇《沉默的真相》……”利用雙休日乘高鐵來滬觀劇，已然是很多年輕一代的休閒首選，還在蘇州讀大學的魏雅說：“高鐵到上海很快，我從家出發到劇場，順利的話也就兩小時。”

和“週末打卡”的魏雅不同，劉再霖自嘲“社畜的皮囊下有一顆文藝的心”。他在忙碌的工作之餘最大的愛好便是看劇，尤愛音樂劇，大劇場、小劇場的都看。這是他二刷《沉默的真相》了，在他看來，這部獲作家紫金陳獨家音樂劇授權的作品改得到位：“舞臺呈現刪減了很多枝蔓，對白犀利、簡明扼要，也能感受到正義與黑暗的對決。音樂帶有搖滾意味，吉他、貝斯、鍵盤、鼓，傳統‘搖滾四大件’在大提琴低鳴底色的襯托下，有一種‘山雨欲來’的緊迫感，不在沉默中死去，就在沉默中爆發！”

在被問及如何讓劇場留住年輕人時，張志林說：“熱門IP改編容易引起共鳴，《沉默的真相》這個故事不論是原著小說還是網劇都有相當龐大的受眾群，當然，不同年齡段的觀眾會有不同風格的喜好，但是對於一個‘好故事’的追求都是一樣的。作品所傳遞的正能量精神，也是鼓舞人心的。”

為什麼能留住年輕演員？

不僅僅是臺下，《沉默的真相》整個主創演職班底80%是90後。生於70年代末尾的張志林笑著說：“我‘老化’了整個團隊的年齡結構。”

在劇中飾演嚴良的孫葛川野畢業於北京舞蹈學院音樂劇系，31歲的他在團隊中算是“老資格”。畢業後他始終未曾離開過音樂劇的舞臺，堅持至今。在綜藝選秀節目遍地開花的今天，顏值能打又是科班出身的他，為何沒有想過選擇更易出名的捷徑？“大概就是通常所說的熱愛吧！”孫葛川野笑著說，“我不想講太多煽情的大道理，每個人都有內心要追求的東西，我也不覺得我是為了舞臺奉獻什麼的，說實話，我覺得舞臺給予我更多。我唯有站在舞臺上，在聚光燈下表演，才能獲得內心的滿足感，找到自己要的，然後義無反顧，就這麼簡單。”

同樣選擇將青春年華留在舞臺的還有毛寅東，他是劇組最小的角色演員，今年剛從上海音樂學院音樂劇系畢業，不過23歲，卻成功在劇中塑造了老奸巨猾的李建國。“年輕的時間很寶貴，唯有鍛造自身，讓自己出類拔萃才能更好抓住機會。”在毛寅東看來“出名要趁早”這句話並不適用於自己：“一夜爆紅在這個時代不稀奇，但短暫爆紅後糊掉也不稀奇，我不想做曇花一現的偶像明星，我相信真正出色的演員，任何年齡、任何時候都是一道光，只要他出現就能讓人眼前一亮。”（記者朱淵）